再现性绘画或者说写实性绘画是在二维平画上创造出三维立体空司的物象，实际上是给人在视觉上的一种错觉。再现性绘画在平面上依赖于线和明暗，界定出物象的轮廓和体积，借助线和明暗的素描烘托绘画的基本元素——体积感、空间感、光感、质感、量感以及色感等等，也就是说靠素描在平面上塑造出浮雕般的结构效果，因此就再现性绘画的本质而言，“素描是绘画的基础”。

再现性绘画或者说写实性绘画是在二维平画上创造出三维立体空司的物象，实际上是给人在视觉上的一种错觉。再现性绘画在平面上依赖于线和明暗，界定出物象的轮廓和体积，借助线和明暗的素描烘托绘画的基本元素——体积感、空间感、光感、质感、量感以及色感等等，也就是说靠素描在平面上塑造出浮雕般的结构效果，因此就再现性绘画的本质而言，“素描是绘画的基础”。
有什么样的素描就会产生与其相应的油画，换句话说，有什么样风格的油画一定会有与油画相一致的素描。芒耀的油画风格严谨、细腻、精到，注意光的运用和微妙的变化，注重造型的严谨和深入的刻画。他吸取欧洲传统油画古典风格的技法，在他的素描中也可以清晰地看出与其油画相一致的欧洲古典的素描样式。
芒耀的绘画基础很好，青少年时期就在美术院校里受过系统的专业训练，掌握了俄罗斯素描体系的基本技能，通过创作实践，特别是连环画和插图的锻炼，使他的造型能力更加自如。到了美术学院研究生阶段，他不仅在素描造型技能上得到提高，重要的是在素描艺术造诣方面的升华。后来芒耀又到法国巴黎高等美术学院去深造，在那里不仅扩大了视野，亲身领略欧洲绘画的本源，并在皮埃尔•伽洪教授的指导下，系统地作了传统绘画的研究，使他的素描有了一个新的飞跃，渗透着欧洲文艺复兴以来传统素描的影响。
文艺复兴时期的大师们从中世纪宗教观念中解放出来，在绘画上开始有各种不同的追求，首先反映在作为艺术品的草图和习作的素描上。他们奠定了素描科学形体法则的基础，关注人体结构，研究表现物体的实在感和立体感以及空间构成。他们将结构与空间透视、明暗规律和谐地结合在一起，把素描表现转向空间深度和体积感，追求简约、和谐，以及微妙转折的素描方法。