好的设计师不仅要知道各个元素之间的相似或不同,同时还要知道各个元素所传达信息的对比,哪些元素传达了亲密、愤怒或平和的情绪,哪些元素又给你金融的、**的或工业的体验。”
本书共分为三个部分:基本设计技巧,平面设计元素和设计策略。“设计元素”一节又分为四个小组:常用图形、色彩理念、文字排版风格和排版策略。一旦掌握了基本设计技巧及设计元素之后,作者在“设计策略”一节中展示了如何将这些技巧和元素用在实际设计项目中。《美国视觉设计学院用书——图形、色彩、字体、网格参考》是所有平面设计师**的手头参考书,它可以为设计师带来设计灵感。

毫不怀疑,看完这本书的感觉是:这又是一本设计教材方面的经典书。
什么是经典书呢?卡老师说,经典作品是这样一些书,我们越是道听途说,以为我们懂了,当我们实际读它们,我们就越是觉得它们独特、意想不到和新颖。一部经典作品是一部早于其他经典作品的作品;但是那些先读过其他经典作品的人,一下子就认出它在众多经典作品的系谱图中的位置。基于这个定义理解,这本书应该和《版式设计原理》《网格系统与版式设计》《设计元素——平面设计样式》等书排在一个位置线上。
蒂莫西?萨马拉在教材的书写上,可以说基本上**了国内了所有的大专设计艺术院校的教材。相信看过他的之前几本教材书籍的朋友,都应该在心里知道,或者说起码有个分数。我给这本书的分数是90分。
下面说说这本书。
这本书是美国视觉设计学院用书,应该来说,普及率和过滤率非常高。主讲设计元素在设计中的可能性。(不像国内院校,一年换个封面,内容毫无更新)
1, 图形方面讲��是,图标,抽象语言,肌理及图案等。
2, 色彩方面讲的是,形式性和概念性色彩组合。
3, 文字方面讲的是,字体组合,造型处理,排版布局及图式搭配等。
4, 另外附赠的算是彩蛋:排版策略。这个涉及分页,裁剪和网格结构理清。
该书的亮点,知识点密集而讲解却干净利落。
比方说在图标图像方面,作者用鱼的图案,列举出表现鱼这个案例的形式32种形式:曲线和平面,简化的自然主义,简化的变形线条,有机平面转化,点状网格,手绘线条置换,解构边缘,剪影和叠加图案等等。这些表现形式,是以后在设计工作中,得以处理或者设计的根基基础。
我们用这些理论分析其他的案例,无论是标志,版式,或者是海报,都有一个清晰条理的概念。
这些知识点,帮我们迅速的找到自己的设计方向,对设计任务更好的延展和拓深。

当然这种列表式的风格阐述和结构同样的贯穿在全书,于是我们看到了同一张照片的N种PS风格表现,同一个编辑标题的N种视觉关系的灵活组合,同一个标注的N种造型和风格搭配。等等。
这让我想起佐佐木刚士老师的那本《版式设计全攻略》。
不同的是《版式设计全攻略》只是粗浅的蜻蜓点水,而这本书是彻头彻尾的理论案例解构和指导。
看的时候,我觉这本书,应该是常看常新的工具备案书。而非一本速成指南。当然也可能帮你快速的解答自己的疑问。
装帧印刷方面,依旧采用的铜板四色印刷,够量够重。
希望尽快看到作者的另外其他的书,《平面设计网格的制作与突破》《印刷工作手册》等。

准备阶段的设计师 (引言)
本书使用指南
基本技巧
**视觉策略
鲜明构图的基础
确定明确的视觉层次
对称性和不对称性
图像的处理
使用抽象造型
建立充满视觉动感的色彩关系
用色彩来加强信息传达
利用色彩来提升层次
用有限的色彩组合调出无限的色彩
快速简便的编码方法
字体的选择和组合
在文字和图形之间形成视觉对话
设计具有亲和力(而且漂亮)的文字
有效利用网格
平面设计元素
图像和风格构成要素——设计师的视觉图书馆
常用图形
图标、抽象造型、图案及各种图像处理方法
色彩理念
按外观及理念编排的色彩组合
文字排版风格
字体组合、处理及装饰
排版策略
网格结构、裁剪策略及均衡理念
每章开头提供个别成份类别列表
设计策略
激发设计忙人灵感的实例探讨
**印象
封面设计、单品包装、简单网站、图片式广告
设置场景
简单编辑页面、零售展示、海报及广告宣传
核心问题
包装体系、复杂网站、图书设计
逐字逐句纯文字编排方案]
封面设计、简单网站、编辑页面
索引(按主题)
设计公司名录
致谢