设计艺术中的形式问题即美学问题,而设计的形式对于设计艺术而言具有本质意义。如何从美学乃至艺术哲学的高度对设计艺术的审美现象进行分析,本教材提供了理论基础、视点和方法。本教材由我国**设计美学研究专家徐恒醇编著,全书共六章,包括形态构成论、功能转化论、文化整合论、审美范畴论、符号表现论、风格变迁论、图文并茂,理论深刻但文字简洁易懂,是国内设计美学研究的代表性著述,也是设计美学的较佳教材。

总序
导言
**章 形态构成论
**节 自然形态与人工形态
1.自然形态的情感内陆内涵与功能启示
2.人工形态的构成
第二节 人的感知特性与完形理论
1.感知觉与感受性
2.人对产品的感知方式
3.完形理论
第三节 技术形态与艺术形态
1.技术的产生和历史的发展
2.艺术的形成过程
3.技术与艺术的异同
第四节 产品形式的构成与意境
1.技术规定性与形式自由度
2.功能形态与几何造型
3.意境的营造
第二章 功能转化论
**节 人的需要的多层次性
1.需要作为人的本性
2.审美需要的渗透性
3.审美淘汰与情感性消费
第二节 产品的功能及其划分
1.功能与形式关系之辩
2.产品与人的相互关系
……
第三节 功能转化原理
第四节 审美创造与意象生成
第三章 文化整合论
**节 文化的形态构成
第二节 设计文化的构成
第三节 生态文化与大设计观
第四节 文化取向与市场取向
第四章 审美范畴论
**节 形式美
第二节 技术美
第三节 功能美
第四节 艺术美
第五节 生态美
第五章 符号表现论
**节 符号与传播
第二节 建筑语言与产品语言
第三节 产品造型的符号学规范
第四节 商标与广告的形象设计
第六章 风格变迁论
**节 风格范畴的内涵
第二节 中国器物风格的演化
第三节 西方工业产品风格概略
第四节 装饰的审美趋向
参考文献
作者后记

本书是全国高等院校设计艺术系列教材之一,这套教材能以广阔的视野密切注视国内外*新研究成果,既关注当代本专业学术研究,教育的新思路、新方法,又关注中国传统设计的**思想和理论成果;既注重整体和宏观的理论建构,又注重设计实践的价值和需求;既有深入的理论探讨,又有设计实践的案例分析;既能提供深刻的理论资源和信息,又有多种方法、思路的借鉴和价值。本教材由我国**设计美学研究专家徐恒醇编著,是国内设计美学研究的代表性著述,也是设计美学的较佳教材。