《影视动画分镜头设计》是动画专业的必修课。《影视动画分镜头设计》通过对镜头语言理论知识的讲解使读者具备一定的视听能力,能较好地将文字剧本转化为画面镜头语言,为故事脚本设计好分镜头,同时也为影视后期制作打好必要的理论基础。《影视动画分镜头设计》以**影视作品为例,通过对分镜头画面中的基本造型元素、分镜头设计的依据、镜头连贯的基本法则等概念清晰叙述、翔实分析、完善总结,传授给读者制作影视动画分镜头脚本的技巧。帮助读者正确理解影视动画分镜头的概念,学习和掌握分镜头设计的基本方法和技巧,拓展读者的思维空间。《影视动画分镜头设计》内容丰富由浅入深,理论知识与经典实例相结合,是一部深入学习影视动画分镜头的**教材。该书既适合作为高校、高等职业学校影视动画专业及相关专业理论与实训的教材,也可以供从事各种媒体(电影、电视、动画、交互式媒体)制作分镜头脚本作为参考资料使用。

前言
第1章 分镜头设计概论
1.1什么是分镜头设计
1.1.1 分镜头设计的任务
1.1.2 分镜头设计的重要性
1.2 分镜头脚本的分类
1.2.1 动画分镜头脚本
1.2.2 广告分镜头脚本
1.2.3 电影分镜头脚本
1.2.4 MV分镜头脚本
1..2.5 电脑游戏和多媒体分镜头脚本
1.2.6 其他类型分镜头脚本
本章小结
思考与练习题

第2章 分镜头设计制作
2.1 分镜头制作的方法
2.1.1 从文字到画面
2.1.2 用视觉叙事
2.1.3 讲述故事与展示故事的区别
2.1.4 故事的组成要素
2.2 分镜头设计制作的流程
2.2.1 分镜头脚本的制作流程
2.2.2 与导演会面前的准备
2.2.3 探讨和研究
2.2.4 缩略图
2.2.5 草图
2.2.6 *终的画面分镜头脚本
2.3 分镜头设计制作工具
2.3.1 上色工具和材料
2.3.2 勾线工具
2.3.3 辅助工具
2.3.4 数码设备
本章小结
思考与练习题

第3章 分镜头画面的基本造型元素
3.1 角色
3.1.1 角色的面部表情
3.1.2 角色的行为动作
3.1.3 角色的身体局部特征
3.1.4 群众
3.2 场景
3.2.1 场景的空间构成
3.2.2 场景中的色彩
3.2.3 场景的光影
3.2.4 场景中的道具
3.3 景别
3.3.1 景别概论
3.3.2 远景
3.3.3 全景
3.3.4 中景
3.3.5 近景
3.3.6 特写
3.3.7 镜头组接的变化
3.3.8 景别元素的简单评价
3.4 镜头
3.4.1 摄影频率
3.4.2 镜头角度
3.4.3 镜头的运动
3.4.4 长镜头
本章小结
思考与练习题

第4章 分镜头设计的依据
4.1 阐述观点
4.2 动作动机
4.3 叙事**
4.4.环境渲染
4.5 声音元素
本章小结
思考与练习题

第5章 镜头连贯的基本法则
5.1 蒙太奇
5.1.1 蒙太奇学派的出现
5.1.2 蒙太奇的基本含义
5.1.3 蒙太奇的表现形式
5.1.4 蒙太奇的功能
5.1.5 蒙太奇理论探讨

第6章 分镜头的画面欣赏
参考文献