《动画编剧》应大专院校动画、动漫、多媒体设计、数字娱乐、影视编导等专业开设剧作课程之需，全书体现理论素养与创作技能结合、经典性与前沿性并重、同际性与民族性相融的宗旨，精选中外动画业典型案例，图文并茂，信息量丰富，兼具理论性与应用性，学以致用。剧本是一剧之本，也是动画原创力*初的体现。基于教学循序渐进的要求，《动画编剧》分为基础篇和创作篇两大板块。基础篇着重传授动画基础理论与动画思维方式；创作篇主要传授动画编剧手段与技巧，结合中外**动画剧作分析，以资借鉴。

第1部分 基础篇
第1章 动画特性
1.1 动画与动画片
1.2 美术特性
1.2.1 造型多样性
1.2.2 画面运动性

1.3 电影特性
1.3.1 影像表意
1.3.2 蒙太奇

1.4 假定性
1.4.1 假定性造型
1.4.2 假定性时空
1.4.3 假定性情境

第2章 动画种类
2.1 按功能分类
2.1.1 剧情动画
2.1.2 实用动画
2.1.3 实验动画

2.2 按工艺材质分类
2.2.1 传统动画
2.2.2 计算机动画
2.3 按目标观众分类

第3章 动画功能
3.1 娱乐功能
3.1.1 童真趣味
3.1.2 寓教于乐

3.2 产业功能
3.2.1 动画片市场效益
3.2.2 动画衍生产品开发

3.3 文化功能
3.3.1 ���值取向
3.3.2 审美价值

第4章 动画思维
4.1 源于生活
4.1.1 生活孕育动画
4.1.2 动画剧作案例——《红孩儿》

4.2 想象力
4.2.1 拟人化
4.2.2 镜头感

4.3 艺术夸张
4.3.1 夸张用于造型动作
4.3.2 夸张用于情节设计
4.4 幽默感

第5章 动画企划
5.1 创意与策划
5.1.1 创作立意
5.1.2 整体策划

5.2 项目企划
5.2.1 《考生之家》企划案例
5.2.2 《奥运圣火》企划案例

第2部分 创作篇
第6章 动画题材
第7章 动画改编
第8章 角色塑造
第9章 情节设计
第10章 剧作结构
附录