对现在的中国漫画人来说,除了香港,创作者都面对着相当艰难的创作环境,从中国台湾地区在上世纪80年代漫画兴盛的王朝开始,本土创作就一直在颠颠簸簸的歧路上进行着。每个漫画家就像是**的天神,从编剧分镜到人物背景和上网点,样样都要无师自通,出版社虽然也尽力学习日本的编辑制度,但总是且战且走,日本**的**作品,短时间涌进了当地市场,本土漫画家便赤裸裸地揭竿上阵,眼见着一个个中箭落马,战友越来越少,而新一辈的漫画家却因为没有发表的舞台,也越显凋零。
几年前,具有冒险精神的漫画敖幼祥、孙家裕、林政德等等中国台湾地区的成功漫画家相继赴内地发表与开发创作,仿佛要将漫画推到高峰的可能性都寄托在内地了。我在经历与内地漫画家的交流,实际观察创作与出版环境,以及在内地开发创作的具体经历之后发觉,在画技和工具的运用上,内地确实已经到达一定的水平,也有部分漫画家认知到创作的真正精神,不断精进。对于这些深爱漫画创作的同行很是感动,也希望国际漫画的舞台上,我们本土的画家有占有一席之地。这里仅将自己土法炼钢的微薄经验给同行们分享,希望能抛砖引玉,结合更多人的创作领悟,提供给漫画读者更多更好的作品,以创造出不依赖

创作前的基本知识与认知
从创意开始
如何有效地编剧
分镜前先分格
分镜的技巧与运用
人物及对白的演绎
实例演示

漫画原创秘籍,漫画创作实例讲解,结合艺术类大专院校漫画课程。