《艺术学概论》以马克思主义为指导，在综合国内外发展成就的基础上，以学科基本内容和艺术学理论的基础知识为主要线索，贯彻从形象思维向逻辑思维、抽象思维逐步深化的教学理念，力求突出艺术学的认知途径与研究方法，系统而扼要地揭示艺术学的学科结构体系、综合性研究特点，以及与其他相关学科的联系与区别，尽可能凸显艺术学的科学价值和社会价值。而且，全书采用理论阐述与案例分析相结合的方式，精选具有典型性的艺术作品、艺术家、艺术流派和艺术现象，展开系统分析，便于学习和理解。
　　《艺术学概论》适用于高校艺术学理论，以及艺术学门类下相关本科专业的基础教育或普及教育，也是值得艺术学、文艺理论及艺术类工作者参考的专门性著作。

绪论
一、艺术学的研究对象与定位
二、学习与研究艺术学理论的意义
三、学习与研究艺术学的方法
**章 艺术观念
**节 艺术观念的演变
一、中国艺术观念演变
二、西方艺术观念演变
三、马克思主义艺术观念
第二节 艺术的特性
一、马克思论“艺术掌握世界的方式”
二、艺术生产与艺术消费
三、艺术的审美特性
第二章 艺术的功能
**节 艺术功能的理论回顾
一、中国的论述
二、西方的论述
第二节 艺术的主要功能
一、审美认识功能
二、审美教育功能
三、审美娱乐功能
四、审美体验功能
第三章 艺术创作
**节 艺术创作主体
一、社会角色
二、人文修养
三、心理机制
四、创作个性
第二节 艺术创作方式的特点
一、艺术创作与艺术制作
二、个体创作与集体创作
三、一度创作与二度创作
第三节 艺术创作过程
一、动因
二、构思
三、物化
第四章 艺术作品
**节 艺术作品的媒介
一、艺术媒介的类别
二、艺术媒介的作用
第二节 艺术作品的形式
一、艺术形式的特征
二、艺术形式的多样化
第三节 艺术作品的内容
一、艺术作品的题材与主题
二、艺术作品的形象与情境
三、艺术作品的意蕴
第五章 艺术接受
**节 艺术接受的主体
一、接受主体的主观条件
二、接受主体的地位和作用
第二节 艺术接受的特征
一、体验性
二、过程性
三、异同性
四、再创造性
第六章 艺术类型
**节 艺术分类的历史演变
一、历史上的艺术分类方式
二、艺术类型划分原则
第二节 主要艺术类型
一、音乐艺术
二、舞蹈艺术
三、戏剧艺术
四、影视艺术
五、美术
六、设计艺术
七、建筑园林艺术
第三节 各种艺术之间的关系
一、各种艺术的相互联系
二、艺术类型的分化与综合
第七章 艺术的发展
**节 艺术的起源
一、关于艺术起源的主要学说
二、艺术起源于人类的实践活动
第二节 艺术的发展进程
一、历史上对艺术发展规律的研究
二、艺术发展的相关因素
三、艺术发展中的几个主要问题
第八章 艺术的风格、流派与思潮
**节 艺术风格
一、艺术风格界定
二、艺术风格的类别
三、艺术风格的基本特点及其意义
第二节 艺术流派
一、艺术流派的形成
二、艺术流派的流变
三、艺术流派的影响
第三节 艺术思潮
一、艺术思潮的产生
二、艺术思潮的类型
三、艺术思潮的评述
第九章 艺术批评
**节 艺术批评的含义与性质、原则和意义
一、艺术批评的含义与性质
二、艺术批评的原则
三、艺术批评的意义
第二节 艺术批评的主体与主体构成
一、艺术批评的主体
二、艺术批评的主体构成
第三节 艺术批评的维度与方法
一、艺术批评的维度或角度
二、艺术批评的方法
第十章 艺术的当代嬗变
**节 经济全球化背景下的艺术状况
一、艺术中的多样化与本土化
二、高雅艺术与大众艺术
第二节 创意产业和艺术市场
一、文化创意产业发展现状
二、艺术市场与艺术营销
第三节 数字技术条件下的艺术
一、数字技术条件下的美术
二、数字技术条件下的音乐艺术
三、数字技术条件下的舞台艺术
四、数字技术条件下的综合艺术
第四节 当代媒介与艺术传播
一、纸媒介与艺术传播
二、电子媒介与艺术传播
三、网络媒介与艺术传播
结语
阅读文献
人名译名对照表
后记