随着我国改革开放的逐步深入及经济的迅猛发展,社会对设计的需求不断增长,艺术设计院系如雨后春笋般地遍布全国各地。设计教育如何顺应社会的发展,如何确立完善的设计教学体系,如何突出自己的办学特色,如何完善学科建设,如何提高教学质量等问题,成为大家关注的**。教材,是这些**的关键。
这是一套面向艺术院系设计专业教学的丛书,参与写作者均是一些艺术院系设计教学的中坚和骨干,他们不仅具有丰富的教学经验,严谨的治学态度,更重要的是具有强烈的使命感和责任心。编写前由重庆大学出版社组织了多次讨论,使大家取得了共识,形成了本套丛书以下特点:
根据21世纪艺术设计教育的发展走向及就业趋势、课程设置等实际,确定本系列教材的总体构架。
在研判目前较为成熟的同类教参、教材的基础上,扬长避短,以各门课程本科教育必须掌握的基本知识、基本技能为写作核心;同时考虑到艺术教育的特点,为教师根据自己的实践经验和理论倾向留有讲授空间。
作为艺术设计专业的教材,在编写时注意了从美术向设计的引导和转换,凸显艺术设计的特点;注意教材的师教关系,即体现教的特点和学的因素。
避免滥用图例,所用图例是对知识技能的视觉说

1 空间概述
空间是建筑的主角,空间是环境艺术设计的核心,正确理解和把握空间,对每一个从事建筑、规划和环境艺术设计的人员来说是*基本的素质和要求。无论是环境设计、建筑设计,还是室内设计,其主体与本质都是对于空间的丰富想象与创造性设计。
1.1 空间的概念与性质
按《现代汉语词典))上的解释,空间“是物质存在的一种客观形式,由长度、宽度、高度表现出来”。空间是与实体相对的概念,空间和实体构成虚与实的相对关系。我们今天生活的环境空间,就是由这种虚实关系所建立起来的空间。空间对宇宙而言是无限的,而对于具体的环境事物来说,它却是有限的,无限的空间里有许多有限的空间。在无限的空间里,一旦置入一个物体,空间与物体之间立即就建立了一种视觉上的关系,空间部分的被占有了,无形的空间就有了某种限定,有限、有形的空间也就建立起来了。譬如,我们在沙滩上撑起一把遮阳伞,伞的底下就形成了一个小小的独立天地。尽管四周是开敞的,但是这并不影响人们对这独立空间的理解,人仍然可以感觉到空间场的存在。类似的例子在我们周围处处可见,如一棵大树、一堵围墙、一个水池,都可以形成一个空间场(图1—1)。
由建筑所构成的空间环境,称之为人为空间,而由自然山水等构成的空间环境叫做自然空间。我们研究的主要是人们为了生存、生活而创造的人为空间,建筑是其中的主要实体部分,辅助以树木、花草、小品、设施等,由此构成了城市、街道、广场、庭院等空间(图1—2)。
……

1 空间概述
1.1 空间的概念与性质
1.2 空间的构成与造型元素
1.3 空间的类型
2 空间设计
2.1 空间设计的内容与原则
2.2 空间设计的步骤和表现方式
2.3 内部空间的设计
2.4 外部空间的设计
2.5 空间的调节
3 环境色彩设计
3.1 色彩性质简述
3.2 环境色彩设计的基本原则
3.3 外部环境色彩设计
3.4 内部环境色彩设计
4 环境光设计
4.1 人与光环境
4.2 自然采光
4.3 照明
4.4 照明设计的原则和内容
4.5 灯具的种类与造型、选型
参考文献