我早在前几年就打算写这本书。当时是应一部分学生的执意要求,在杨伯翰大学美术馆举办了人体素描展。接着我又在“斯普林维尔艺术博物馆”和“圣乔治艺术博物馆”举办了画展。几家全国发行的杂志报道了我的作品,作品很受欢迎。我因此认定,当前人们对传统素描兴趣浓厚。这种对人体素描、对由浅入深地学习素描技法的兴趣,近几年又呈上扬势头。一半可能是市场需求使然,、过去20多年来娱乐业大量吸纳写实主义绘画作品,另外还有别的因素,也许跟后现代社会美学潮流的演变、艺术发展周而复始的规律、复苏逝去的美好事物的思潮等有关。 20世纪以来,轻视素描在艺术和设计学校越来越普遍。60年代,人们修订了艺术学校的教学大纲,允许学生广泛自学。手眼协调技能被情感的探讨取代,深受达达派影响的老师要么干脆取消素描课,要么把它改得面目全非。我的经验是,“素描”这门课虽然没从课程表上取消,但它的内容却延伸到了包括社会意识、政治学、种族和环境问题的大讨论。 美术教学中,素描技法的学习不再被视为学生从事绘画的必由之路,也不再被看作与培养学生用画家的眼光观察和思考息息相关。另一方面,插图课却没有中断常规技法的传授,坚持传统素描的原则,对维持这门

前言
内容简介
画室照明和材料
姿势素描
人体结构
比例
人体分布、测量和辅助线
设计解剖
人体解剖
头部和手脚
光与影
衣物
虚实
空气透视法
兴趣**点显示全部信息

作者简介:罗伯特·巴雷特IRobed Barret)是造诣精深的油画、壁画和插图画家,兼任犹他州普罗沃杨伯翰大学(Brigham YoungUniversity,简称BYU)视觉艺术系教授。他'的作品多次参展,包括“纽约插图画家协会”(the Society of Illustrator)、纽约的“美国导演工会”(the Director's Guild of America)、”纽约**艺术会”(the National Arts Club N.Y)和”犹他州插画年展”《the AnnualUfah IllustTators Exhibitions)等。他还在”插图画家协会”、“斯普林维尔艺术博物馆”Ispringville Art Museum)、“圣乔治艺术博物馆”(the St.George Art Museum)、“金柏利艺术**“(the Kimball Art Center)、“雷帕迪美术馆”(Repartee Galleryl和德国柏林的“布萨美术馆”(the Busam Gallaries)等举办过个画展。