《中外美术鉴赏》分中国美术鉴赏、外国美术鉴赏两编。主要从绘画、雕塑、建筑、工艺美术四个方面,较为系统地阐述人类原始时期至现代的中外美术发展脉络,介绍各个时期重要的美术遗产、美术流派、美术家、美术作品及其艺术观念。特别选取了数百幅经典美术作品进行赏析,条理分明,图文并茂,**读者漫步于中外美术历史时空之间,把握中外美术各门类历史发展过程中各阶段不同的美术特征,比较中外美术史之间的异同点。 本书分中国美术鉴赏、外国美术鉴赏两编。主要从绘画、雕塑、建筑
、工艺荚术四个方面,系统地阐述人类早期至现代的美术发展脉络,介绍
各个时期重要的美术遗产、美术流派、美术家、美术作品及其艺术观念。
特别选取了数百幅经典作品进行赏析,图文并茂。对于读者提高和深化对
中外美术的感性认识与艺术修养,具有一定的指导作用。
本书的适用范围,主要是作为艺术类院校(含专科、本科师范类)以及
普通高校(专、本科)的必修或选修课程教材。通过教学,使学生对中外美
术的发展和演变,对美术家及经典名作有个基本了解和认识,从而提高艺
术素养。本书所涉及的内容比较广泛,而且具有一定的系统性,因此,也
适合于广大美术爱好者自学之用。
本书体例:
1.采用专题形式,系统地描述和讲评美术作品。在每一专题中,概述
部分主要是系统地介绍该专题的历史发展、演变过程及其规律;作品赏析
部分则选择各历史时期重要美术家及其有代表性的作品,进行分析和欣赏
,特别注重对作品形式美的分析。
2.在内容编排上偏重于现代美术的介绍。以往此类教材的编写大多对
现代美术发展的情况介绍甚少,为此,本书在编写中添加了现代美术的内
容。
3.在文字描述方面注重可读性和通俗性。比如,对中国古代文献的引
用尽可能用白话文来描述。
4.图文并茂,脉络分明。
概论
一、美术鉴赏的心理过程
二、美术鉴赏的方法
**编 中国美术鉴赏
**章 原始意象
**节 概述
第二节 作品赏析
一、原始陶器
二、原始雕塑
三、原始岩画
第二章 丹青流彩
**节 概述
第二节 绘画作品赏析
一、满壁生辉——壁画
二、气韵生动——卷轴画
第三章 鬼斧神工
**节 概述
第三节 雕塑作品赏析
一、陶俑
二、陵墓雕刻
三、佛教造像
第四章 闲情逸趣
**节 概述
第二节 工艺美术作品赏析
一、陶埴、釉色之美
二、瓷器
三、礼天地之器——玉器
四、狞厉之美——青铜器
五、髹漆之美——漆器
六、精细之美——织绣
七、结构之美——家具
第五章 构造遗韵
**节 概述
第二节 建筑作品赏析
一、宫殿和坛庙
二、寺庙和古塔
三、古典园林
四、古代民居
第六章 西风东渐
**节 概述
第二节 现代绘画作品赏析(至20世纪60年代)
一、中国画
二、油画
三、现代木刻、版画
第三节 现代雕塑作品赏析(至20世纪60年代)
第四节 现代建筑(至20世纪60年代)
第二编 外国美术鉴赏
**章 原始之美
**节 概述
第二节 作品赏析
一、洞窟壁画
二、雕塑
第二章 色彩之美
**节 概述
第二节 作品赏析
一、古埃及绘画
二、古希腊绘画
三、古罗马绘画
四、中世纪绘画
五、欧洲文艺复兴时期的绘画
六、17、18世纪的绘画
七、19世纪绘画
第三章 雕凿之美
**节 概述
第二节 作品赏析
一、古埃及建筑与雕刻
二、两河流域建筑与雕刻
三、希腊建筑与雕刻
四、古罗马建筑与雕刻
五、基督教建筑与雕刻
六、佛教建筑与雕刻
七、伊斯兰教建筑与雕刻
八、文艺复兴时期的建筑与雕刻
九、巴洛克与罗可可建筑与雕刻
第四章 工艺之美
**节 概述
第二节 作品赏析
一、古埃及和两河流域工艺美术
二、古希腊工艺美术
三、罗马工艺美术
四、中世纪工艺美术
五、文艺复兴时期工艺美术
六、巴洛克时期工艺美术
七、罗可可时期工艺美术
八、东方地区的工艺美术
九、伊斯兰工艺美术
十、非洲地区的工艺美术
十一、美洲地区的工艺美术
十二、大洋洲地区的工艺美术
第五章 现代之美
**节 概述
第二节 现代绘画作品赏析
一、分离派
二、野兽派
三、立体主义
四、未来主义
五、巴黎画派
六、表现主义
七、超现实主义
八、抽象主义
九、光效应艺术
十、达达主义
十一、**现实主义
十二、抽象表现主义
十三、波普艺术
十四、现实主义
第三节 现代雕塑作品赏析
一、表现派
二、抽象派
三、象征派
四、超现实派
第四节 现代建筑作品赏析
一、表现主义
二、风格派与构成派
三、现代主义
第五节 现代设计作品赏析
一、传统风格
二、装饰风格
三、现代风格
四、前卫风格
主要参考书目
后记