《21世纪高等院校美术专业教材》蕴含着新时代的气息,凝聚着各地高等院校美术教育和艺术设计专业的诸多专家,学者和骨干教师的心血,代表着现代艺术教育领域**的教研成果,如今,本套教材在各方面与安徽美术出版社的共同努力下,终于面世了。它不仅填补了当今高等院校美术专业教材的空白。而且将对促进现代高等院校艺术素质教育有着深远的意义。
全套教材根据教育部新近颁布的高等院校艺术教育专业教材的要求。针对当今教学工作的实际需要,本着三个基本原则编写:
一,强调基础教育,造型艺术的丰富性和复杂性,决定了它对基础知识和技能的要求十分严格,它需要科学而系统的学习与训练,学生不仅掌握造型艺术的基本方法与技巧。而且更重要的是掌握必要的视觉形式规律。
二、注重美术素养,无论美术教育还是艺术设计专业,我们培养出的学生不仅要有较好的基础知识,而且要有良好的美术素养、敏锐的视觉意识和高品位的审美情趣。
三、引导开拓创新。为促使学生的思维从低级迈向**,由必然王国进入自由王国的境界。本套教材不仅注重了专业基础知识的教育,而且注重了现代教学理念的融会,尤其注重”视觉思维方式”的引导。它将��学生更加积极地面对今

概 述
**章 平面构成的基本概念
**节 平面构成的由来
一、绘画艺术中的构成派
二、包豪斯的基础课程
三、我国传统图案中的构成成分
第二节 平面构成的概念
一、平面构成的目的
二、平面构成的内容
三、平面构成的学习方法
四、生活环境中的平面形态
第二章 平面构成的造型要素
**节 平面形态的种类及其特点
一、有机形
二、无机形
三、偶然形
第二节 平面构成的基本要素
一、点、线、面
一、点
二、线
三、面
第三章 平面构成的原理
**节 平面构成的原理
一、对称与均衡
二、节奏与韵律
三、对比与统一
第二节 形的遇合方式
一、分离
二、相遇
三、复叠
四、透叠
五、联合
六、减缺
七、差叠
第三节 点、线、面综合构成
一、理性表达
二、感性表达
第四章 平面构成的形式
**节 分割与构图
一、数理分割
二、自由分割
三、等分割
第二节 构成的形式
一、重复构成
二、近似构成
三、渐变构成
四、放射构成
五、特异构成
六、密集构成
七、变形、解构、重组构成
第三节 视错觉与矛盾形态
一、视错觉
二、矛盾形态
三、图地转换
第四节 平面形象的立体化表达
一、视幻表达
二、投影表达
三、形的律动表达
四、面的组合表达
第五章 平面构成的特种表现
**节 肌理表现
一、视觉肌理
二、触觉肌理
第二节 计算机图形创意
一、主要运用的软件
二、计算机图形创意
三、创意时应注意的几个问题
四、作品分析
第六章 平面构成在艺术设计中的体现
**节 平面构成与平面艺术设计
一、平面构成在广告设计中的体现
二、平面构成在包装设计中的体现
第二节 平面构成与环境艺术设计
一、平面构成在室内设计中的体现
二、平面构成在展示设计中的体现
第三节 平面构成与工业设计
第四节 平面构成与建筑设计
第五节 平面构成与服装设计
图例欣赏
参考书目
后记