美之迷恋
有这样一类人,他们的名字一出现,就能唤起我们对一个时代的记忆,让我们回想起他们独特又激进的世界观。他们的名字代表了西方文明史上的一个重要时刻,代表了文化和艺术欣欣向荣的一个时代:在这个时代,人类在人道主义原则的庇护下,认识到自己有能力干预大自然,使世界适应我们的需要,从���改变自己的命运;同样是在这个时代,变革之后,社会和政治力量重新定义了社会**的结构,改变了欧洲政治与宗教版图的组织形式。米开朗琪罗就是这样一个名字。
在 15 世纪至 16 世纪期间,意大利北部的一些城邦,例如佛罗伦萨、热那亚、比萨、米兰、博洛尼亚和威尼斯,成为一种文化复兴运动的**,旨在创造一个与古希腊罗马古典秩序相和谐的新文化。历史学家,特别是艺术史学家,将这一特殊时期称为文艺复兴。但是,在这场以恢复人类理性为核心的复兴运动中,伟大的艺术、文化和社会成就并不是在一片祥和的氛围里,而是在众多历史人物为了从根本上解决分歧而引起的巨大的社会动荡下诞生的。教会甚至把天庭事务的概念置于世俗世界,以此宣称其在新文明秩序中的统治地位。
米开朗琪罗是他所处时代的典范。即使满怀痛苦,他还是凭借自己的才华,在社会的重重矛盾之下,承担起了当时人类的希望。他深知自己的****,也明白自己在世界中的角色,于是他用态度和才华提升了艺术家的社会价值,使他们脱离了粗鄙的手工业,超越了庇护和奴役的关系。作为一个人,同时也是一名艺术家,米开朗琪罗·博那罗蒂发动的这场非凡斗争为艺术史贡献了一部*独特的传记。他对美的热切追求定义了他的人生,并使他得以直面强权和内心的矛盾。他的努力没有白费——怒火**着他的步伐,这位可怕的 a 艺术家手捧一块毫无生气的石头,试图用一次又一次的敲击直达它的灵魂,只为找到“永恒之美”;他的努力没有白费——躺在脚手架上,他几乎是绝望地试图使运动定格,用画笔
捕捉瞬间,*终完成了令人惊叹的西斯廷拱顶壁画;他的努力没有白费——尽管引来了质疑,激起了权贵的愤怒,尤其是资助过他的权贵,但他的心愿从没有过动摇,那就是通过美和赤裸的身体在上帝面前揭露*真实的自己。
因此,作为世界上*伟大的艺术家之一,米开朗琪罗的生平故事和艺术作品共同构成了一场激动人心的冒险、一段体验“痛苦与痴迷”的旅程。“我热爱,我殚精竭虑,我神圣的思想承载着每一位高尚人士的荣誉与荣耀;如果说艺术作品与它的创作者相辅相成,”他自问,“为什么正义要判我有罪?”