本书属教育部“十五”规划科研项目,是供音乐专业本科作曲及音乐学々业使用的曲式与作品分析教材,其他专业的曲式与作品分析共同课在使用本教材时,可适当精简。本书以文字版+电子版的方式出版,配有“音响资料和习题光盘”。限于篇幅,大型作品的乐谱和音响不能全部收入,烦请任课教师自备。本书所含谱例及音响,一般可满足教学需要。
曲式与作品分忻是在旋律学、节奏学、和声学、对位法、配器法等研究成果的基础上,综合
研究音乐作品的形式和内容的课程。对于作曲专业的学生来说,它是必修专业课,学习期限四个学期。作曲专业的学生主要是从中学习前人的创作经验。对于音乐表演专业的学生来说,它是必修的共同课,学习期限两个学期。音乐表演专业的学生主要是解决对音乐作品的理解问题。

第七章 奏鸣曲式
1. 奏鸣曲式的基本概念
1.1 奏呜原则与交响性
2. 奏鸣曲式的结构
2.1 *简单的奏鸣曲式
2.2 *完整的奏鸣曲式
3. 分析规范性奏鸣曲式的简便方法
3.1 发现主部主题
3.2 发现连接部
3.3 发现副部主题
3.4 发现结束部
3.5 陌生化与家族相似
4. 奏鸣曲式的各个部分
4.1 引子
4.1.1 统一性引子与对比性引子
4.1.2 引子的和声、调式、调性
4.1.3 引子的结构
4.2 呈示部
4.2.1 主部主题
4.2.1.1 主题与主题群
4.2.1.2 统一性主题与对比性主题
4.2.1.3 主部主题的结构
4.2.1.4 主部主题与连接部之间的“界限”的有无之分
4.2.1.5 主部主题结束后面临的可能性
4.2.1.5.1 第二主部
4.2.1.5.2 连接部
4.2.1.5.3 主部主题的展开
4.2.1.5.4 副部主题
4.2.2 主部与副部之间的连接部
4.2.2.1 独立的连接部
4.2.2.2 转化而成的连接部
4.2.2.3 连接部的结构
4.2.3 副部主题
4.2.3.1 主题与主题群
4.2.3.2 副部主题的结构
4.2.3.3 副部主题的调性
4.2.3.4 主部与副部主题材料的关系
4.2.3.4.1 统一关系
4.2.3.4.2 对比关系
4.2.3.4.3 相互渗透
4.2.3.5 副部主题结束时面临的可能性
4.2.3.5.1 下面是另一个副部主题
4.2.3.5.2 下面是连接部
4.2.3.5.3 下面是结束部
4.2.4 结束部
4.2.4.1 常见的两个特点
4.2.4.2 结束部的调式调性
4.2.4.3 结束部的曲式功能
4.3 展开部
4.3.1 展开部的结构
4.3.1.1 引入部分
4.3.1.2 **部分
4.3.1.3 返回部分
4.4 再现部
4.5 结尾部(尾声)
5. 例题分析
习题
第八章 组曲
第九章 赋格
第十章 歌剧
谱例索引
后记