本书所选出的八位大师的介绍作为窥探后现代主义艺术的窗口是本书的写作的初衷。对于中国的广大美术爱好者而者，后现代主义艺术似乎是一个能够体味而又不可明了的东西。而也正是为了满足读者好奇之心，本书竭力从我们身边的现象出发，提示出在我们身边发生和存在的而又不为理解的现象，渲染出本书的写作背景，从而勾勒出这八位大师在后现代艺术发展过程中所起到的作用。
这些艺术大师作品展现的一种后工业文明所带来的视觉美的同时，也向我人警示后现代给我们带来的种种问题。在艺术史上，后现代主义艺术仍然没有脱离现代主义艺术当中找到。然而，后现代主义艺术的表达方式的多样性却是空间的，这种多样性无疑是以通过牺牲传统的造型和审美模式为代价的，这也正是后现代主义艺术和后现代主义艺术家的功绩所在。

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**章 概论——现代主义的超越
1 后现代主义的概念
2 后现代主义艺术的缘起
3 后现代主义艺术的历程
4 后现代主义艺术的特征
第二章 米切尔·杜桑——改变艺术史走向的人
第三章 约瑟夫·博伊斯——点石成金的艺术狂人
第四章 罗伯特·劳申伯格——名副其实的装配大师
第五章 安迪·沃霍尔——商业艺术的大亨
第六章 克里斯托夫妇——地景艺术的魔术师
第七章 莘蒂·雪曼——女性方式的观念摄影者
第八章 比尔·维奥拉——时空一体的影像***
第九章 安塞母·基弗——绘画艺术的守望者
结语
参考书目

书评
自从艺术家们可以在作品签名后，美术史几乎成为大师们的历史了。每个重要的时代几乎都是以大师们的名字作为历史标记的。大师们凭什么获得这份荣耀呢？从根本上讲，是他们天才的创造改变并推动了世界美术的历史进程。
从艺术发展史看来，大师和普通艺术家有一个区别就是大师善于发现和创造，而普通艺术家只会简单地重复。另一个区别是，大师把艺术看做是神圣的职业，其中寄托着理想、激情与想像力，而普通艺术家则往往把艺术当做饭碗。不幸的是，后者永远比前者多出几十倍甚至上百倍。
大师是一个永远值得探讨下去的课题——这也是本套丛书成立的前提。在这套丛书中，探索大师的创造，以及这种创造如何改变了世界美术史的进程，是一个基本宗旨。
阅读这套丛书的一个好处是，除了领略大师们创造历史的种种传奇和秘诀外，还能清晰地看到大师作为一个普通人所拥有的那些毛病，比如怪癖、自私、自大、狂妄、嫉妒等。因为大师毕竟也是吃五谷杂粮成长起来的，有这些毛病在所难免。有趣的是，历史往往以崇拜天才的方式原谅了他们的毛病。
历史只选择大师是因为历史本来就是他们创造出来的。