首先是环境和人物的对照。巴黎圣母院修建于12世纪,它有着典型的哥特式风格,尖拱顶、小尖塔、飞扶壁,高耸入云,仿佛要把人们从尘世引入天堂一般。镶嵌着彩色玻璃巨大的窗户射入五颜六色的光,给人以明亮、圣洁、庄严、崇高的感觉。可是这里的主人——克罗德·弗罗洛副主教却是一个心理畸形、人格分裂、阴狠歹毒的人。这个人竟然在如此圣洁的地方放纵罪恶的欲望,肆无忌惮地迫害天使般的爱斯梅拉达。在环境的对照下,他的恶就更加令人发指!至于在圣母院广场上,路易十四的军队血腥镇压人民的暴动,就愈发骇人听闻了。
其次是人物形象塑造的对照,这是<巴黎圣母院》美丑对照手法运用的精髓。它既体现在人物之间的相互对比上,也体现在人物自身的外表与内心世界的对比关系上。如前所述,作者笔下的爱斯梅拉达和伽西莫多是夸张的和理想化的。他们是美与丑的两极,一个美若天仙,一个奇丑无比。为了强化艺术效果,作者刻意把两人长时间地放在同一个表现舞台上,通过对比使得美的更美,丑的更丑。克罗德·弗罗洛副主教和伽西莫多,一个道貌岸然,一个畸形丑陋。一个是受人敬重的神父,一个是饱受歧视的敲钟人。可是这两个人对爱斯梅拉达表达爱的方式却截然不同。前者只有邪恶的本能需要和变态的占有冲动,没有对美的欣赏,更没有对爱的呵护。因此一旦欲望受阻,他便疯狂地实施报复。他制造谣言,利用宗教,操控司法,无所不用其极,直至把爱斯梅拉达置于死地。对他来说,不是占有,就是摧毁。后者则完全不同。他的爱是基于爱美的本能,它发端于对善良的回应,蕴含着对恩情的报答。在他的爱中,只有奉献,没有索取;只有爱人的精神快乐,没有追求肉体欲望满足的冲动。因此,他可以为所爱之人勇劫法场,单枪匹马抵御一切来犯之敌,也可以和她一起坦然地走向天国。作者让这两个人形同主仆、如影随形,彼此对照。这不但使读者为之惊奇乃至震撼,而且使读者懂得了什么是真正的善,什么是藏在善背后的恶,什么是真正的正常,什么是正常掩盖下的畸形,什么是真正的爱,什么是披着爱的外衣的原欲。
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