艺术装置 但凡涉及到艺术的地方,展示设计都会关系到一位或者多位艺术家、馆长或者设计者。他们的关系很复杂。展示设计者的角色倾向于是无形的或者没有存在感的。在为油画、雕塑或者其它艺术作品设计展示环境的时候,展示设计者既要保证展示环境对参观者的吸引力,同时又要尊重作品的完整性。这就要求必须具备敏感度和精细度;艺术在空间内必须“不言而喻”。和大多数展示设计者身处的交际环境不同,这里的信息是隐含的;参观者与艺术作品亲密接触,但他们的审美反应和感知都是主观的、个性化的。 乍看之下,装置艺术与展示设计有许多相似之处。它有具体的场地,通常是三维立体的室内环境,它也关系到对空间认知的转变。艺术装置常见于各种各样的公共和私人空间,包括博物馆、艺术展和世博会。它们潜在地分享着多样的展示媒介,包括胶片、音响和照明。装置艺术和展示设计这两者皆需关注时间和空间、观众的感知体验以及把艺术作为剧院的观念。设计者和艺术家常常通力合作,默契十足。艺术家的工作经常能够为装置增色不少,以此大大激发参观者的兴趣,进而延伸他们的文化体验过程。