宋奕勤主编的《艺术设计概论》主要以工业产品设计、视觉传达设计
和环境艺术设计为阐述对象,系统、概括地介绍了艺术设计的一般原理和
规律,以及设计实践等内容。全书共分8章,包括“设计导论”、“设计形
态”、“设计与艺术”、“设计与科学技术”等侧重设计理论的章节,也
包括“设计美学”、“设计心理学”、“设计思维与方法”、“设计的历
程”等与设计实践活动紧密相关的诸多内容。《艺术设计概论》优选了大
量精美的图片与*新的案例分析,理论与实践并重,且覆盖的专业领域比
较全面。突出的实用性、强烈的时代感、鲜明的设计观和方法论是《艺术
设计概论》的三大特色。
作为学习艺术设计的入门教材,本书横跨工业产品设计、视觉传达设
计、环境艺术设计、广告设计和建筑设计等多个专业领域,适合高等艺术
院校设计专业本科和高职高专学生的学习。同时本书还适合社会上广大设
计爱好者的学习,作为设计师的参考书也具有相当的价值。
第1章 设计导论
1.1 设计的含义01
1.1.1 设计的基本含义01
1.1.2 动态的设计概念02
1.2 设计的特征04

宋奕勤主编的《艺术设计概论》主要以工业产品设计、视觉传达设计
和环境艺术设计为阐述对象,系统、概括地介绍了艺术设计的一般原理和
规律,以及设计实践等内容。全书共分8章,包括“设计导论”、“设计形
态”、“设计与艺术”、“设计与科学技术”等侧重设计理论的章节,也
包括“设计美学”、“设计心理学”、“设计思维与方法”、“设计的历
程”等与设计实践活动紧密相关的诸多内容。《艺术设计概论》优选了大
量精美的图片与*新的案例分析,理论与实践并重,且覆盖的专业领域比
较全面。突出的实用性、强烈的时代感、鲜明的设计观和方法论是《艺术
设计概论》的三大特色。
作为学习艺术设计的入门教材,本书横跨工业产品设计、视觉传达设
计、环境艺术设计、广告设计和建筑设计等多个专业领域,适合高等艺术
院校设计专业本科和高职高专学生的学习。同时本书还适合社会上广大设
计爱好者的学习,作为设计师的参考书也具有相当的价值。
第1章 设计导论
1.1 设计的含义01
1.1.1 设计的基本含义01
1.1.2 动态的设计概念02
1.2 设计的特征04
1.2.1 人工性04
1.2.2 创造性05
1.2.3 功能性06
1.2.4 精神性07
1.3 定义设计的意义09
1.3.1 理性的需要09
1.3.2 创造的需要09
1.3.3 发展的需要10
1.4 设计学11
1.4.1 设计理论11
1.4.2 设计史12
1.4.3 设计批评13
第2章 设计形态
2.1 设计形态的分类15
2.1.1 按照存在维度的不同分类15
2.1.2 按照应用领域的不同分类16
2.1.3 按照生产特点的不同分类17
2.1.4 按照需求的不同分类17
2.1.5 按照设计目的的不同分类17
2.2 产品设计17
2.2.1 工业设计与产品设计17
2.2.2 产品设计的定义18
2.2.3 产品设计的分类18
2.3 视觉传达设计21
2.3.1 视觉传达设计的定义21
2.3.2 视觉传达设计的类型21
2.4 环境艺术设计26
2.4.1 环境艺术设计的定义27
2.4.2 环境设计相关学科27
2.4.3 环境设计原则27
2.4.4 环境设计的类型28
2.5 装饰艺术设计32
2.5.1 装饰艺术设计的定义33
2.5.2 装饰艺术设计的特征33
2.5.3 装饰艺术设计的材料和工艺33
2.5.4 装饰艺术设计的类型34
2.6 虚拟艺术设计41
2.6.1 虚拟艺术设计的定义41
2.6.2 虚拟艺术设计的类型41
第3章 设计与艺术
3.1 艺术的概念47
3.1.1 艺术概念的演变47
3.1.2 艺术的概念48
3.2 设计与艺术的关系48
3.2.1 设计与艺术的联系49
3.2.2 设计与纯艺术的区别50
3.3 设计的艺术手法51
3.3.1 创造51
3.3.2 装饰52
3.3.3 借用53
3.3.4 解构53
3.3.5 参照53
3.4 艺术对设计的影响54
3.4.1 艺术家的参与54
3.4.2 艺术的变革55
3.4.3 艺术与设计的相互促进55
第4章 设计与科学技术
4.1 设计与科学技术的关系57
4.2 不同技术条件下的设计58
4.2.1 设计的萌芽时期58
4.2.2 手工业时期58
4.2.3 机器工业时期.59
4.2.4 信息时代59
4.3 设计中的人机分析60
4.3.1 人机工程学定义60
4.3.2 人机工程学研究的内容61
4.3.3 人机工程学研究的方法62
4.4 设计与材料63
4.4.1 材料的分类与性质63
4.4.2 现代设计中材料的发展64
第5章 设计美学
5.1 设计美学概述67
5.1.1 美学与设计美学67
5.1.2 设计美的形态67
5.1.3 形式美学69
5.1.4 美的形式法则70
5.2 西方设计美学73
5.2.1 手工艺时期的设计美学73
5.2.2 近代设计美学.76
5.2.3 现代主义设计美学77
5.2.4 后工业社会的设计美学79
5.3 东方设计美学思想84
5.3.1 中国古代哲学观念84
5.3.2 佛教对中日两国审美意识的影响85
5.3.3 中国古代设计美学思想88
5.3.4 日本设计美学思想92
第6章 设计心理学
6.1 设计心理学概述95
6.1.1 设计心理学的定义95
6.1.2 设计心理学的研究**95
6.1.3 设计心理学的理论来源96
6.2 产品设计心理学101
6.2.1 消费心理101
6.2.2 使用心理103
6.2.3 创造心理104
6.2.4 审美心理105
6.2.5 环境心理105
6.3 广告心理学106
6.3.1 广告心理学定义106
6.3.2 广告心理学的研究对象及**106
6.3.3 广告心理学的研究方法106
6.3.4 广告受众心理研究107
6.3.5 广告传播者心理研究109
6.3.6 广告媒体心理功能109
6.3.7 广告作品心理效应110
6.4 环境心理学112
6.4.1 环境心理学的定义112
6.4.2 环境心理学的相关理论.112
6.4.3 环境心理学与设计114
第7章 设计思维和方法
7.1 设计思维118
7.1.1 设计思维的定义与形式118
7.1.2 逻辑思维与形象思维118
7.1.3 视觉思维120
7.1.4 创造性思维122
7.2 设计方法123
7.2.1 设计方法论123
7.2.2 设计方法流派124
7.2.3 设计程序方法126
第8章 设计的历程
8.1 中国古代设计历程133
8.1.1 史前时代的设计133
8.1.2 奴隶制时代的设计134
8.1.3 秦汉时期的设计135
8.1.4 魏晋南北朝时期的设计137
8.1.5 唐代的设计138
8.1.6 宋元时期的设计139
8.1.7 明清时期的设计140
8.2 外国古代设计历程142
8.2.1 古代埃及的设计142
8.2.2 两河文明的设计143
8.2.3 古希腊的设计143
8.2.4 古罗马的设计144
8.2.5 中世纪的设计145
8.2.6 文艺复兴时期的设计147
8.2.7 巴洛克风格的设计148
8.2.8 洛可可风格的设计149
8.3 西方近现代设计历程149
8.3.1 早期工业时期的设计149
8.3.2 成熟工业时期的设计155
8.3.3 后工业时期的设计161
参考文献

第1章 设计导论
1.1 设计的含义01
1.1.1 设计的基本含义01
1.1.2 动态的设计概念02
1.2 设计的特征04
1.2.1 人工性04
1.2.2 创造性05
1.2.3 功能性06
1.2.4 精神性07
1.3 定义设计的意义09
1.3.1 理性的需要09
1.3.2 创造的需要09
1.3.3 发展的需要10
1.4 设计学11
1.4.1 设计理论11
1.4.2 设计史12
1.4.3 设计批评13
第2章 设计形态
2.1 设计形态的分类15
2.1.1 按照存在维度的不同分类15
2.1.2 按照应用领域的不同分类16
2.1.3 按照生产特点的不同分类17
2.1.4 按照需求的不同分类17
2.1.5 按照设计目的的不同分类17
2.2 产品设计17
2.2.1 工业设计与产品设计17
2.2.2 产品设计的定义18
2.2.3 产品设计的分类18
2.3 视觉传达设计21
2.3.1 视觉传达设计的定义21
2.3.2 视觉传达设计的类型21
2.4 环境艺术设计26
2.4.1 环境艺术设计的定义27
2.4.2 环境设计相关学科27
2.4.3 环境设计原则27
2.4.4 环境设计的类型28
2.5 装饰艺术设计32
2.5.1 装饰艺术设计的定义33
2.5.2 装饰艺术设计的特征33
2.5.3 装饰艺术设计的材料和工艺33
2.5.4 装饰艺术设计的类型34
2.6 虚拟艺术设计41
2.6.1 虚拟艺术设计的定义41
2.6.2 虚拟艺术设计的类型41
第3章 设计与艺术
3.1 艺术的概念47
3.1.1 艺术概念的演变47
3.1.2 艺术的概念48
3.2 设计与艺术的关系48
3.2.1 设计与艺术的联系49
3.2.2 设计与纯艺术的区别50
3.3 设计的艺术手法51
3.3.1 创造51
3.3.2 装饰52
3.3.3 借用53
3.3.4 解构53
3.3.5 参照53
3.4 艺术对设计的影响54
3.4.1 艺术家的参与54
3.4.2 艺术的变革55
3.4.3 艺术与设计的相互促进55
第4章 设计与科学技术
4.1 设计与科学技术的关系57
4.2 不同技术条件下的设计58
4.2.1 设计的萌芽时期58
4.2.2 手工业时期58
4.2.3 机器工业时期.59
4.2.4 信息时代59
4.3 设计中的人机分析60
4.3.1 人机工程学定义60
4.3.2 人机工程学研究的内容61
4.3.3 人机工程学研究的方法62
4.4 设计与材料63
4.4.1 材料的分类与性质63
4.4.2 现代设计中材料的发展64
第5章 设计美学
5.1 设计美学概述67
5.1.1 美学与设计美学67
5.1.2 设计美的形态67
5.1.3 形式美学69
5.1.4 美的形式法则70
5.2 西方设计美学73
5.2.1 手工艺时期的设计美学73
5.2.2 近代设计美学.76
5.2.3 现代主义设计美学77
5.2.4 后工业社会的设计美学79
5.3 东方设计美学思想84
5.3.1 中国古代哲学观念84
5.3.2 佛教对中日两国审美意识的影响85
5.3.3 中国古代设计美学思想88
5.3.4 日本设计美学思想92
第6章 设计心理学
6.1 设计心理学概述95
6.1.1 设计心理学的定义95
6.1.2 设计心理学的研究**95
6.1.3 设计心理学的理论来源96
6.2 产品设计心理学101
6.2.1 消费心理101
6.2.2 使用心理103
6.2.3 创造心理104
6.2.4 审美心理105
6.2.5 环境心理105
6.3 广告心理学106
6.3.1 广告心理学定义106
6.3.2 广告心理学的研究对象及**106
6.3.3 广告心理学的研究方法106
6.3.4 广告受众心理研究107
6.3.5 广告传播者心理研究109
6.3.6 广告媒体心理功能109
6.3.7 广告作品心理效应110
6.4 环境心理学112
6.4.1 环境心理学的定义112
6.4.2 环境心理学的相关理论.112
6.4.3 环境心理学与设计114
第7章 设计思维和方法
7.1 设计思维118
7.1.1 设计思维的定义与形式118
7.1.2 逻辑思维与形象思维118
7.1.3 视觉思维120
7.1.4 创造性思维122
7.2 设计方法123
7.2.1 设计方法论123
7.2.2 设计方法流派124
7.2.3 设计程序方法126
第8章 设计的历程
8.1 中国古代设计历程133
8.1.1 史前时代的设计133
8.1.2 奴隶制时代的设计134
8.1.3 秦汉时期的设计135
8.1.4 魏晋南北朝时期的设计137
8.1.5 唐代的设计138
8.1.6 宋元时期的设计139
8.1.7 明清时期的设计140
8.2 外国古代设计历程142
8.2.1 古代埃及的设计142
8.2.2 两河文明的设计143
8.2.3 古希腊的设计143
8.2.4 古罗马的设计144
8.2.5 中世纪的设计145
8.2.6 文艺复兴时期的设计147
8.2.7 巴洛克风格的设计148
8.2.8 洛可可风格的设计149
8.3 西方近现代设计历程149
8.3.1 早期工业时期的设计149
8.3.2 成熟工业时期的设计155
8.3.3 后工业时期的设计161
参考文献

《艺术设计概论》主要以工业产品设计、视觉传达设计和环境艺术设计为阐述对象，系统、概括地介绍了艺术设计的一般原理和规律，以及设计实践等内容。《艺术设计概论》共分8章，包括“设计导论”、“设计形态”、“设计与艺术”、“设计与科学技术”等侧重设计理论的章节，也包括“设计美学”、“设计心理学”、“设计思维与方法”、“设计的历程”等与设计实践活动紧密相关的诸多内容。《艺术设计概论》优选了大量精美的图片与*新的案例分析，理论与实践并重，且覆盖的专业领域比较全面。突出的实用性、强烈的时代感、鲜明的设计观和方法论是《艺术设计概论》的三大特色。 　　作为学习艺术设计的入门教材，《艺术设计概论》横跨工业产品设计、视觉传达设计、环境艺术设计、广告设计和建筑设计等多个专业领域，适合高等艺术院校设计专业本科和高职高专学生的学习。同时《艺术设计概论》还适合社会上广大设计爱好者的学习，作为设计师的参考书也具有相当的价值。