《大学书法教材•书法美学通论》是《大学书法教材》系列之《书法美学通论》，书中包括了：汉字结构的美学特征、时间对空间的支撑作用、中锋美的标准及其界定、书法主体在欣赏批评中的作用、关于“抽象”的论辩等内容。
《大学书法教材:书法美学通论》适合从事相关研究工作的人员参考阅读。

上编 书法美学原理
**章 空间：线条构筑的形式
**节 书法艺术中“文字”一词的特定内涵
第二节 汉字结构的美学特征
第三节 构筑——主体与客体的双重需要

第二章 时间：线条运动的形式
**节 “时间”概念的界定及在书法中的一般表现
第二节 内面的证明
第三节 时间对空间的支撑作用

第三章 抽象：书法的视觉形式特征
**节 抽象的艺术传统
第二节 抽象性
第三节 抽象形象
第四节 抽象艺术
第五节 各类艺术之间的不同抽象

第四章 中锋：书法线条美的历史内涵
**节 线条的三种美感
第二节 中锋美的标准及其界定
第三节 特例分析与作品检验
第四节 关于“用笔千古不易”

第五章 书法家：书法审美主体研究
**节 书法审美中的主体介入
第二节 书法客体中所包含的主体性格
第三节 书法主体在欣赏批评中的作用
第四节 作为开放系统的审美主体

第六章 资料：书法美学问题讨论中的几种观点
**节 关于书法艺术的性质
第二节 关于书法艺术中主体的价值
第三节 关于“抽象”的论辩

中编 书法美学史研究。
第七章 汉字美学：从“六书”理论看上古时代汉字书法造型审美意识之萌起
**节 造型的构成
第二节 造型的美学含义与批评立场

第八章 理论审视：从美学史立场论上古爵期“前书法理论”的依附性格
**节 依附性格的观念前提与文化背景
第二节 依附于文字的实用观
第三节 依附于泛文艺的美学观

第九章 审美风格史：金文书法风格的审美构成及历史发展
**节 关于“金文”的社会文化
第二节 东周中后期金文风格美的变迁及原因分析

第十章 断代史论：汉隶的美学构成及其“进化”特征
**节 现象的整理与分析
第二节 关于“进化”结论的确立与证明

第十一章 总结：书法审美独立的历史标志
**节 关于实用与艺术的分界
第二节 文字造型从象形走向表意的价值
第三节 研究用笔蔚为风气
第四节 书法取得了不可动摇的艺术地位

下编 中国画•篆刻•诗歌美学论
绘画美学
第十二章 总论：中国画历史发展模式中“观念先行”的审美传统
**节 历史的追溯
第二节 形式的检讨
第三节 形式极限与“理论侏儒”
第四节 创作的断层与理论的起步

第十三章 分论：形式美探讨（一）
早期花鸟画构图审美的衍变
**节 折枝构图、全景构图的概念与分类
第二节 早期全景、折枝两种构图的运用状况
第三节 折枝构图的兴盛及其时代特征
第四节 折枝构图、全景构图审美比较

第十四章 分论：形式关探讨（二）
山水画皴法美学特征分析
**节 皴法的形式美
第二节 皴法的技巧要求
篆刻美学

第十五章 引论：篆刻本位独立美学观的确立
**节 学科立场的检讨
第二节 概念立场的检讨
第三节 操作立场的检讨

第十六章 本论：篆刻美学原理
**节 篆刻艺术的基本立场
第二节 篆刻；术的形式构成
第三节 两个特殊的偏侧
第四节 篆刻美的历史类型
诗歌美学

第十七章 新论：格律诗审美意象组合规律研究
**节 格律形式中的对仗：指向内容
第二节 格律诗中审美意象的基本组合方
第三节 格律诗中的形式格律与内容格律