本书通过世界动画创作历史过程中形成的技巧和形式的归纳总结,深入浅出,全面阐释了动画编剧中关于创意、题材、主题、角色塑造、情节、结构、语言等主要问题,是动画创作和研究人员良好的参考书籍。

**章 动画艺术概论
影视是20世纪现代工业技术的产物,影视动画则是影视一个重要的样式。1895年,法国人卢米埃尔兄弟在巴黎**次公开放映了《火车进站》、《海水苑》等影片,宣告了现代电影的诞生。1906年,布雷克顿在爱迪生实验室制作了世界上**部动画影片《滑稽脸的幽默相》。此后,法国的埃米尔·科尔进一步发展了动画片的拍摄技巧,**个利用遮幕摄影的方法,先后制作了250余部动画短片,而被视为当代动画片之父。因此,影视动画是在影视技术的基础上发展起来的,它一方面具有影视的基本特点,另一方面又具有自己独特的属性。
科学家经过研究证实,视觉印象在人的眼中大约可保持0.1秒。因此,两个视觉印象之间的时间间隔只要不超过0.1秒,则前一个视觉印象尚未消失,后一个视觉印象就已经产生,从而与前一个视觉印象融合在一起,形成“视觉暂留”现象。正是根据这一原理,影视动画和影视一样,在制作过程中,摄影机(电影)每秒拍摄24个画格,在播出放映时速度也是每秒钟24个画格,从而���一幅幅本来静止的画面运动起来,产生动感。
与影视的拍摄对象是人不同,动画的拍摄对象是画。具体而言,影视是采用实拍的方式对真实环境中演员的表演进行拍摄的影像艺术,而动画则是采用非实拍手段对绘画进行逐格拍摄的影像艺术。在很长一段时间内,动画片曾被看作是“会动的画”,把美术视为动画片的*根本的要素。……

**章 动画艺术概论
**节 动画的发展历史
第二节 动画的创作流程
第三节 动画视听语言系统
第二章 编剧原理
**节 创造性的想象
第二节 幻想与夸张
第三节 叙事的建构
第三章 创意与题材
**节 创意的内涵
第二节 题材的形态
第三节 题材的提炼
第四章 主题
**节 主题的三维结构
第二节 主题的艺术表现
第三节 主题的审美形态
第五章 角色塑造
**节 卡通化与人性化
第二节 戏剧化与动作化
第三节 圆型性格与扁型性格
第六章 情节
**节 情节的矛盾设计
第二节 情节的叙事类型
第三节 情节的节奏意识
第七章 结构
**节 开端与破题
第二节 纠葛与冲突
第三节 高潮与结局
第八章 剧本语言
**节 叙事语言
第二节 对白
第三节 独白与旁白
后记