本书以一般性歌曲、艺术歌曲和通俗歌曲为主要研究对象,适宜于开始进行歌曲写作并熟练掌握五线谱,以及有初步和声知识的读者阅读。本书分为上、下篇。上篇是从拿到歌词以后,如何一步步写下去,亦即沿着结构如何一句一句、一段一段延展下去作为主线的。因而结构安排、曲调和歌词的结合以及一般性的歌曲写作技巧是上篇的主要内容。下篇则是对写作的一些技术性内容以及有关歌曲的体裁进行阐述。还应当说明,本书既然是一本自学教程,故在前面基础单元和一些常用歌曲结构(如一段体、两段体、三段体和多段体)均有供读者试笔的习题。前面几章还有习题解答提示。所谓习题,是从实践的角度,让读者更好地掌握书中的内容;所谓解答提示,也仅仅是说明习题写作的一种可能性而已。著者相信读者们对这些习题所做的作业水平将超过这些解答提示,当会是合乎规律的。此外,著者认为要提高歌曲写作能力,还必须提醒几点。

【本书目录】
前言
上篇
**章 歌曲写作的整体构思
1.什么是整体构思
2.同一首歌词的不同整体构思
第二章 主题乐句的写作
1.节奏的安排
2.调式的安排
3.旋律的构成
4.句法的安排
5.临摹歌曲主题句
第三章 旋律发展手法
1.原样重复
2.重复变化
3.模进
4.节奏重复
5.自由延伸
6.旋律进行幅度的扩大和收缩
7.承接发展
第四章 乐段结构歌曲的写作(上)
1.起、承、转、合的方正四句乐段
2.四句乐段的扩充和补充
3.两大句乐段
第五章 乐段结构歌曲的写作(中)
1.词曲结构不同步的乐段(之一)??重复歌词
2.词曲结构不同步的乐段(之二)??加进衬词
3.词曲结构不同步的乐段(之三)??词多曲少
4.词曲结构不同步的乐段(之四)??词少曲多
第六章 乐段结构歌曲的写作(下)
1.两句乐段
2.两句(四句)乐段的重复、变化
3.五句乐段
4.六句乐段
5.多句乐段
第七章 两段体歌曲写作
1.两乐段之间的对比类型
2.再现与不再现的两段体
3.分节歌、通谱歌和副歌
4.两乐段之间的音区、节奏和主题对比
……
第八章 三段体歌曲写作
第九章 多段体歌曲写作和歌曲结构布局
第十章 固定音调、固定节奏的贯串和音调引用
第十一章 前奏(引子)、音奏、后奏(尾声)
下篇
第十二章 曲调与声调
第十三章 装饰变音、色彩变音、离调、特性调式变音和转调
第十四章 拖腔、重复歌词、衬词
第十五章 歌曲的常见体裁
第十六章 艺术歌曲特征
第十七章 通俗歌曲特征
附录一 声部音色 音域和定调 演唱形式 演唱风格
附录二 歌曲题头的版面样式
附录三 部分习题解答提示
后记