《音乐风格的艺术原则》一书是斯克列勃科夫去世后六年问世的。关于这本书，苏联音乐界给予了高度的评价。**苏联音乐学家李万诺娃发表文章评论道：“这是一部****的理论性概括性的著作。这部著作在观察丰富多彩的音乐材料过程中，充满历史主义精神，这一基本思想集中统一的贯穿全书。它好像是斯克列勃科夫一生伟大学术研究道路的总结。……它成功地包揽了从远古到20世纪音乐发展的全过程……”该书的编者赞叹地写道：“苏联音乐学对近千年来欧洲音乐历史风格发展过程的研究，由于谢·斯克列勃科夫教授的著作的出版而前进了一大步。在包·阿萨菲耶夫的《音调》一书出版之后的20余年中，我们还没有一部以统一构思为基础研究了如此浩瀚的音乐材料的专著。在斯克列勃科夫的专著中，他把音乐风格的更替看作是合乎规律、逻辑上是互相制约的音乐历史过程。作者以音乐艺术本身的直接材料为依据，以非凡的连贯性追寻这一进程。”

**编 音乐的古典前时期
一 古代音乐的起源及风格（固定性原则）
音乐的起源——这就是音乐存在的根本原则在古人类社会生活中的产生，这就是它的戏剧结构奠基性特殊规律的开端。
音乐戏剧结构总的原则，在其表现中既使主题元素、也使音乐语言���曲式构成规律性具体化的这些原则，可用下一范畴体系的形式加以确定。
在本书中占有主导地位的是音乐的历史风格范畴。
什么是音乐中的风格？
正如所有其它类型的艺术一样，音乐中的风格，这是在艺术上统一的*高形态。
同时，风格又是一个多方面的概念。可以谈历史时代的国际风格，可以谈一定学派的民族风格，也可以谈某一个艺术家作品的个人风格。但是在所有情况下，它所指的都是把所有多种面貌一系列被观察的现象，连接为完整风格的客观艺术统一体。而这种统一有时以亲密的、极为细致的线索样式，以这样或那样的方式贯穿于作品的各个方面。在音乐中，这种统一既表现在主题元素、音乐语言上，也表现在曲式构成中。这种统一在整个作品的形象结构中、在作曲家的创作传统中表现出来，也在作曲家对生活、对听众、对表演者的态度中表现出来。
本书基本上是一部理论著作，因此它注视的**是音乐作品 本身——过去与今天在艺术上具有重要意义的突出现象。
代中文前言—— 斯克列勃科夫及其绝笔之作《音乐风格的艺术原则》关于斯克列勃科夫的简历，1990年苏联出版的《音乐百科辞典》的辞条内容是这样：
谢尔盖· 谢尔盖耶维奇·斯克列勃科夫(Cepre~ Cepree~qCKpe6KoB，1905--1967)，苏联音乐学家，俄罗斯联邦功勋艺术活动家(1966)，艺术学博士(1945)。师承格涅辛娜（钢琴）、格涅辛和格利埃尔（作曲）学习。1944--1952年为莫斯科艺术史研究所学术研究员。他感兴趣的学科范围包括音乐作品分析、复调、和声、音响学等问题。自1932年起在莫斯科音乐学院任教（1946年起为教授，1948年起为音乐理论教研室主任）。同时，任格涅辛音乐师范专科学校音乐理论教研室主任（1944--1949）。
主要著作有：《复调教科书》（莫斯科一列宁格勒，1951年）；《音乐作品分析》（莫斯科，1958年）；《莫扎特交响乐抒情问题》（载《音乐知识问题》第3卷，莫斯科，1960年）；《复调与复调曲式》（莫斯科，1962年）；《现代音乐中的和声》（莫斯科，1965年）；(17世纪至18世纪初的俄罗斯合唱音乐》(莫斯科，1969年)；《音乐风格的艺术原则》（莫斯科，1973年）；《论文选集》（莫斯科，1980年）；《模仿复调理论》（基辅，1983年）

代中文版前言——斯克列勃科夫及其绝笔之作《音乐风格的艺术原则》
编者的话
作者的话
导言
**编 音乐的古典前时期
一 古代音乐的起源及风格（固定性原则）
二 早期文艺复兴的风格（易变性原则的初次出现）
三 文艺复兴繁荣时期的风格（易变性原则的统治）
第二编 古典主义风格的确立与成熟
四 巴洛克风格（集中统一原则）
五 从蒙特威尔第到巴赫
六 莫扎特与贝多芬
第三编 浪漫主义风格
七 肖邦与格林卡
肖邦
格林卡
八 瓦格纳与穆索尔斯基
瓦格纳
穆索尔斯基
第四编 现代音乐风格（发端原则）
九 斯特拉文斯基（《春之祭》）

……