本书是山东省精品课程《工笔人物画》的基础上,结合教学实践以及当今工笔人物画发展现状编写而成。注重工笔人物画的继承性与创新性、经典性与前沿性的有机结合,将内容进行了细致的梳理、整合,建立了分单元的模块,体现了一定的教学专业性和学术前瞻性。《工笔人物画技法》使学习工笔人物画者便于理解和掌握。

**章 工笔人物画教学目标及课程设计
一、课程总体教学目标
二、课程内容设计
三、教学模式没计
四、课程组织形式与教帅指导方法
五、实践教学活动的设计
六、考核内容与方法
第二章 工笔人物画历史流变
一、先秦工笔人物画
二、秦汉时期工笔人物画
三、魏晋南北朝时期工笔人物画
四、隋唐、五代工笔人物厕
五、宋代工笔人物画
六、元、明、清工笔人物画
七、现当代工笔人物画
第三章 工笔人物画的工具材料
**节 毛笔
一、勾线笔
二、染色笔
三、用笔注意事项
第二节 墨
一、同体墨(墨锭)
二、墨汁
三、择墨标准
第三节 砚
第四节 纸、绢等板面依托材料
一、熟宣纸
二、绢
三、其他
第五节 颜料
一、透明色(植物质颜料等)
二、不透明色(矿物质颜料等)
三、其他
四、新画材
五、颜料包装种类
第六节 胶和矾
第七节 其他用具
第四章 工笔人物画技法
**节 传统工笔人物画的技法体系
一、白描法
二、工笔淡彩法
三、工笔重彩法
四、浓淡相间法
五、没骨法
第二节 ?统工笔画勾勒、设色的基本技法和要求
一、勾勒
二、设色的基本技法和要求
第三节 特殊技法
一、揉纸法
二、喷涂与弹粉
三、撒盐法
四、撞染法
五、做旧法
六、拓印法
七、漏矾法
八、加蜡笔或松节油
第四节 当代重彩画(岩彩画)新技法
一、主要媒材
二、岩彩画的新技法
第五章 教学模块
**单元 工笔白描人物技法临摹与写生
**节 传统工笔白描技法
一、十八描
二、笔法、墨法
第二节 传统白描人物画临摹
一、传统白描人物画临摹步骤
二、传统白描人物画元素组合临摹方法
第三节 当代门描人物画写生
一、对写生对象的观察
二、以线造型
三、注意章法、讲究构图
四、写生步骤
第二单元 传统工笔人物画经典作品临摹
**节 传统工笔人物画临摹的方法步骤
一、临本的选择
二、临摹的方法、步骤
第二节 传统工笔仕女脸部的画法
一、勾线
二、眉眼染法
三、染两颊
四、染脸
五、上三白
六、罩脸
七、嘴的着色
八、开脸
第三单元 工笔肖像写生
**节 工笔肖像画的类型与构图
一、头像
二、半身像
三、全身像
四、人物组合肖像
第二节 工笔肖像画的艺术特性和表现手法
第三节 工笔肖像画写生方法与步骤
一、起稿
二、选择版面材料、拷贝
三、小色稿
四、勾线
五、着色
六、深入刻画
七、整理完成
第四单元 工笔人体写生
**节 人体艺术的发展、艺术成就及审美追求
第二节 人体结构、造型的韵律(动态)美
一、人体结构
二、人体造型
二、人体动态
第三节 艺术处理及技法效果分析
一、审美特点及艺术处理
二、技法效果分析
第四节 人体画写生步骤
一、起稿(铅笔、素描纸)
二、拷贝、勾墨线
三、色彩处理
四、背景
五、深入刻画
六、整理完成
第五节 手足画法步骤
一、手的画法
二、脚的画法
第五单元 工笔人物全身像写生
**节 工笔全身像写生的造型训练
一、意象造型训练
二、抓住特征,塑造彤象
第二节 色调选择与色彩设计
一、色调
二、小色稿
第三节 正稿的绘制步骤
一、涂底色
二、勾墨线
三、不同质感的表现
四、提线复勾
五、整理完成
第六单元 工笔人物画创作
**节 中国高校美术专业工笔画
毕业创作概况
第二节 工笔人物画创作的基本规律
一、创作原则
二、创作的题材与主题
三、创?的表现手法
四、创作的表现样式
第三节 创作过程
一、构思立意
二、搜集素材、资料
三、构图(制作草图)
四、画小色稿
五、拷贝、勾线
六、着色、制作完成
(具体方法同工笔全身像写生)
第四节 创作要求
第六章 工笔人物画佳作赏析
后记
主要参考书目

何丽:毕业于泰安师专美术系、曲阜师范大学美术’系;进修于**美术学院中国画系、日本艺术大师加山又造讲习班、中国艺术研究院中国画名家班。现任潍坊学院美术学院党总支书记、教授。中国美术家协会会员,山东省美协理事、山东省教育厅艺术教育委员会委员,山东省精品课程《工笔人物画》负责人。出版专著、教材、画集、连环画十余部。二十余件美术作品入选**级美展并多次获奖。多篇论文?作品发表于《美术》、《美术观察》、《国画家》、《美术大观》等学术期刊。