美术史,首先是深刻理解艺术品的历史,把握艺术品产生的时代因素、内容倾向、民族心态和特定的由传统所制约着的各种艺术表现形式等,这些我们通常称之为艺术知识,惟其如此,才有可能自如地进入审美领域。
美术史教育目的,除了让学生掌握必要的基本知识以外,更重要的是能找到确切的理解方法,掌握综合分析能力, 即通过那些把握人类用视觉方式感知世界,以造型的手段征服自然,创造生活的规律,进而为我们今天的艺术创新提供借鉴,这正是学习美术史的目的所在。
本书既不是工具书、大辞典,又不是可以自由想像、分析的论著,而是一本教材,面对的是千千万万个学习美术的大专院校的学子,教学的规范、严谨给作者的写作无疑带来一定的难度。为此,作者的思路是:**是要有适用性;第二是要有知识性;第三是要有研究性。
本书内容分原始时代、古埃及、古希腊罗马、古印度日本、古美非洲、中世纪、意大利文艺复兴、尼德兰与德国文艺复兴、十七十八世纪欧洲、十九世纪俄罗斯和法国及其它**、二十世纪现代等等美术发展史,附大量黑白图版。

**章 原始时代美术
概述
**节 洞窟壁画
第二节 原始雕刻
第三节 巨石文化
第二章 古代埃及美术
概述
**节 建筑
第二节 雕刻
第三节 绘画与工艺
第三章 古代两河流域美术
概述
**节 建筑
第二节 雕刻
第三节 绘画与工艺
第四章 古代希腊罗马美术
概述
**节 爱琴美术
第二节 希腊建筑
第三节 希腊雕刻
第四节 希腊绘画与工艺
第五节 罗马美术
第五章 古代印度、日本及美洲、非洲美术
概述
**节 印度美术
第二节 日本美术
第三节 美洲、非洲美术
第六章 中世纪美术
概述
**节 早期基督教美术
第二节 拜占庭美术
第三节 “罗马式”美术
第四节 “哥特式”美术
第七章 意大利文艺复兴时期美术
概述
**节 早期文艺复兴美术
第二节 文艺复兴美术
第三节 威尼斯画派
第八章 尼德兰与德国文艺复兴时期美术
概述
**节 尼德兰文艺复兴时期美术
第二节 德国文艺复兴时期美术
第九章 17世纪欧洲美术
概述
**节 17世纪意大利美术
第二节 17世纪法国美术
第三节 17世纪西班牙美术
第四节 17世纪佛兰德尔与荷兰的绘画
第十章 18世纪欧洲美术
概述
**节 18世纪的西班牙与意大利美术
第二节 18世纪西班牙与意大利美术
第三节 18世纪英国美术
第十一章 19世纪俄罗斯美术
概述
**节 19世纪俄罗斯美术
第二节 俄罗斯巡回画派
第三节 俄罗斯风景画
第四节 19世纪俄罗斯其他画家
第十二章 19世纪其他**美术
概述
**节 新古典主义美术
第二节 浪漫主义美术
第三节 现实主义美术
第四节 印象主义美术
第十三章 19世纪其他**美术
概述
**节 19世纪英国美术
第二节 19世纪美国、瑞典、丹麦、挪威、比利时美术
第三节 19世纪德国、奥地利、匈牙利、罗马尼亚等**美术
第十四章 20世纪现代美术
概述
**节 野兽派、立体派、未来派
第二节 热抽象与冷抽象及其他画派
第三节 达达主义和超现实主义
第四节 偶发艺术、抽象表现主义及其他流派
第五节 现代设计与现代建筑
第六节 后现代主义
附录一 欧洲现代派绘画艺术中的生命追求
附录二 主要参考书目
后记