本教材按照中国美术简史课程的教学要求编写。它系统地介绍了我国从史前到近现代各个历史时期的主要美术现象、美术流派和美术家,并对各个时期绘画、雕塑,工艺和建筑诸门类的一些有代表性的**美术作品作了较为具体的艺术分析,这些文字内容还配有相应的图片,希望能以此加深学生对作品的直观感受,进而通过具体作品的风格样式流变,获得对中国美术主要发展脉络的清晰完整地把握。
本教材旨在帮助学生系统了解中华民族美术的悠久历史和光辉成就,在掌握中国美术的基础知识的同时,获得对中国各种美术样式和风格的研究和艺术分析能力,为学生目前专业学习和日后打下可持续性发展的理论基础。根据一般高等学校美术专业教学特点,对于中国美术历史渊源悠久、材料浩如烟海的现状,本教材的编撰不求详备,但求简明扼要地对各时期的美术发展的态势和特点作深入浅出的介绍,以避免因面面俱到而使学生不得要领。各个时期美术发展的总体态势和大的特点,均由各章的标题点出,并在该章概述中扼要介绍。

总序
前言
第1章 文明之光——远古时代美术
**节 旧石器时代美术
第二节 新石器时代美术
第2章 青铜的光辉——夏、商、周及战国美术
**节 青铜器艺术
第二节 青铜雕塑与玉石雕刻
第三节 绘画与书法艺术
第四节 工艺美术
第3章 豪迈雄强——秦、汉美术
**节 绘画艺术
第二节 秦、汉书法
第三节 汉代画像石、画像传
第四节 秦、汉雕塑艺术
第五节 秦、汉工艺美术
第六节 秦、汉建筑艺术
第4章 交融并汇——魏、晋、南北朝时期的美术
**节 佛教美术
第二节 绘画与绘画理论
第三节 书法艺术
第四节 雕塑艺术与工艺美术
第5章 宏伟壮丽——隋、唐时期美术
**节 绘画与书法
第二节 雕塑艺术
第三节 宗教及墓室壁画
第四节 建筑艺术
第五节 工艺美术
第6章 开宗立派——五代、两宋美术
**节 五代绘画
第二节 宋代绘画与书法
第三节 宋代佛教雕塑
第四节 辽、金美术
第五节 宋代工艺美术
第7章 文人雅趣——元代美术
第8章 流派纷呈——明代美术
第9章 继承与突破——清代美术
第10章 蜕变与新生——民国时期美术
后记