本书是普通高校艺术类专业文化素质教育系列教材。编写者大多为长期从事高校公共艺术教育、文化素质教育的专家、学者和骨干教师。该教材的编写能够从素质教育的高度出发,重新审视、重新梳理人类丰厚的艺术遗产,将艺术发展史中*灿烂的精神钩沉出来,将艺术**中***的作品遴选出来,妥贴地编入教材,实现了优化教学内容的初衷。注意吸收艺术学、文化学、教育学等领域*新的研究成果,并能在编定的过程中,自觉体现素质教育的理念、规律与方法,使得这套新编教材,不再是专业教材的“稀释”与“简化”,特别适合高等院校开展文化素质教育的需要,为提高教学质量提供了有力的保证。
本书采取史、论、评相结合的方法,对中西方舞蹈史、舞蹈艺术原理、舞蹈类型和流派、舞蹈创作和欣赏以舞蹈审美等主要内容进行了论述和介绍。本书适用于普通高等学校学生的舞蹈理论知识的普及与提高。

绪论 舞蹈观念的历史沿革
**节 中国舞蹈观念的演进
第二节 西方舞蹈观念的变迁
**章 舞蹈的起源和艺术特征
**节 舞蹈的发生
第二节 为什么舞蹈
第三节 舞蹈的界定和艺术特征
第二章 舞蹈的种类
**节 舞蹈分类的原则和方法
第二节 根据不同风格特点划分:古典舞、民间舞、现代舞
第三节 根据构成形式划分:独舞、双人舞、三人舞、群舞
第四节 根据表达方式划分:抒情舞、叙事舞、舞剧
第三章 中国古代舞蹈的历史进程
**节 原始舞蹈
第二节 黄帝、尧、舜、禹时期的舞蹈
第三节 先秦时期的舞蹈
第四节 两汉乐舞
第五节 魏晋、南北朝时期的舞蹈
第六节 隋唐舞蹈
第七节 宋元明清舞蹈
第四章 从远古传来,向未来流去的中国民族民间舞蹈
**节 中国民族民间舞蹈的文化特征及类型
第二节 丰富多彩的中国汉民族民间舞蹈
第三节 绚丽多彩的中国少数民族民间舞蹈
第五章 中国现当代舞蹈的探索和实践
**节 西方舞蹈文化渗入后产生的影响
第二节 在社会急剧变革中发展的中国舞蹈
第三节 中国古典舞学派的创立
第四节 中国现当代舞剧发展的历史研究
第六章 芭蕾——舞蹈艺术的皇冠之珠
**节 芭蕾的起源
第二节 文艺复兴与芭蕾的发展
第三节 前浪漫主义芭蕾
第四节 浪漫主义芭蕾
第五节 俄罗斯芭蕾
第七章 芭蕾的变革与发展
**节 芭蕾的改革与代表人物
第二节 戏剧芭蕾与交响芭蕾
第三节 现代芭蕾
第八章 西方现代舞的历史进程
**节 现代舞的先声及自由舞
第二节 早期现代舞
第三节 古典现代舞
第四节 后现代舞
第五节 后后现代舞与欧洲现代舞剧场
第九章 舞蹈创作的构成
**节 舞蹈创作概述
第二节 舞蹈的时空表现观念
第三节 舞蹈的空间气氛营造
第四节 舞蹈形式的结构进程
第五节 舞蹈语言的层级性
第十章 结构与舞蹈风貌及编导技术技法
**节 舞蹈的立意
第二节 多人舞小品
第三节 舞剧
第十一章 舞蹈文化与审美
**节 中国舞蹈形态的当代建构
第二节 古典芭蕾的美学原则
第三节 东西方舞蹈的文化形态比较
第四节 从各种艺术审美特征的比较来看舞蹈
艺术的特征
主要参考书目
后记

汪以平,女,江苏常州人,大学文化,毕业于南京艺术学院。从事舞蹈表演、教学工作35年。现任南京大学文化艺术教育**副教授,中国舞蹈家协会会员,江苏省舞蹈家协会理事。发表论文18篇,有《高校艺术教育的特征》、《论舞蹈审美特征与功能》、《对高校舞蹈教育的思索》、《舞蹈教育与大学素质教育》、《翩翩舞影殷殷美育》、《提高普通高校舞蹈教育水平的实践与思考》、《试谈舞蹈欣赏在艺术教育中的功能》等。合作出版教材《舞蹈》等。