本书介绍了展示设计的历史,空间构成,平面系统、立体系统、光效设计、设计的基本原则,传播系统及设计实务并附有各种类型的展示设计案例。
本书可作为高等院校设计艺术专业教材,亦可作为设计艺术爱好者参考书。

1 概论
1.1 展示设计的概念
1.2 展示设计简史
1.3 近、现代展示设计的滥觞及其特征
1.4 展示设计的范畴与内容
2 展示的空间构成
2.1 **空间与相对空间
2.2 展示空间的构成设计
2.3 展示空间的类型
2.4 展示空间的营造与处理
3 展示设计的平面系统
3.1 展示的版式设计
3.2 展示的色彩设计
3.3 展示的文字设计
3.4 展示的标识设计
3.5 展示设计平面表达
4 展示设计的立体系统
4.1 展示的主体结构设计
4.2 展示的道具设计
4.3 展示的模型设计与制作
5 展示的光效设计
5.1 自然采光与人工照明
5.2 展示光效设计的基本原则
5.3 光效设计的技术性
5.4 光效设计的艺术性
6 展示陈列的艺术表现
6.1 展示陈列设计的基本原则
6.2 展品的陈列及组合形态
6.3 形式美法则在展示陈列中的运用
7 展示设计的传播系统
7.1 展示设计的传播要素与特点
7.2 展示设计传播的信息
7.3 展示传播之新媒介--数字虚拟展示技术
8 商业展会展位设计实务
8.1 展示前期策划与工程预决算
8.2 展示工程施工
8.3 展示项目管理
9 展示案例欣赏
9.1 博物馆、美术馆展示设计
9.2 企业、团体推广活动展示设计
9.3 商业橱窗设计
9.4 商业空间设计
9.5 商品陈列设计
9.6 会展展示空间设计
9.7 展示效果图设计
参考文献
后记
……

世界现当代历史发展表明:一个不重视设计发展的民族是没有希望的民族。因为设计与经济的发展是息息相关的,在很大程度上,设计状况是经济状况的折射l今天,中国经济的持续快速发展,表明了中国设计的发展已具有了~定的基础,并预示着美好的前景!
中国的现代设计教育,在经历了二十多年的发展之后,已步入了一个十分关键的时期。这是因为:一方面,我们对西方的设计教育已经历了因袭、学习、撷取等环节和过程之后,正面临着选择适合我们民族心理、民族文化和民族生活的新的设计之路:另~方面,西方发达**现代设计教育体系的构建和完善,其内在规律和外部规律的具体内涵,需要我们结合本民族的存在时空去学习和把握。正因为如此,今天中国的设计教育任重而道远,存设计教育十分关键或者说是转型时期,作为培养高层次设计人才摇篮的高等院校,人才培养的质量固然取决于办学理念和思路,但具体落实还是在教学上。众所周知,教学质量的高低取决于教和学两个方面的互动。对于教师而言,是个人的才(智力)、学(知识)、识(见解)和敬业精神;对于学生来说,是学习态度、方法和个人的悟性。师生之间,能够沟通或者说可以获得某种互补的应该是教材。所以,中外教育,不论是素质教育还是精英教育,都十分重视教材建设。
目前国内设计艺术教材,可谓汗牛充栋,但仍不尽如人意。主要表现在:一是没有体现设计教育的本质特征;二是对于设计和美术的联系与区别含混不清;三是缺乏时代性和前瞻性;四是理论阐述与实践的操作缺乏有机联系。

许超,男,1966年3,EJ出生,四川乐山人。1988年毕业于**工艺美术学院,2005年进入中国艺术研究院攻读设计艺术学博士学位,师从**文艺理论家、美学家翟墨研究员。系中国陶艺协会会员、湖南省美术家协会会员。现为湖南工业大学包装设计艺术学院副院长、硕士生导师。出版专著两部,发表专业学术论文21篇;参予**社科课题2项,主持省级科研课题3项;获湖南省教学成果二等奖2次,设计作品获**级、省级奖项多次。