这本《西方音乐美学史》是一部完整的西方音乐思想史专著。时间跨度从古至今,包括了西方音乐美学领域的方方面面。详细介绍了从荷马以及早期的音乐神话,经过扎尔林诺及其关于和声的新概念,直至莱布尼茨及其对于感觉和理性的调整和等历史;接着进一步集中了音乐美学的关键性讨论,包括浪漫主义、形式主义、十二音音乐以及后威伯恩的美学思想,把它们置于历史的角度加以观察,使美学的概念在更加广泛的角度得到理解。
书中涉及历史人物400余个,其中重要人物近百人,基本上涵盖了西方音乐思想史上*主要的领域,包括了许多我们国内还不熟悉的人物及论述,具有很高的资料价值。
本书作者恩里克·福比尼,1935年生于意大利的都灵,曾着重研究18世纪音乐美学,后转向当代音乐美学研究。现在他是都灵大学音乐美学教授。

**版前言(1964年)
第二版前言(1968年)
第三版前言(1987年)
**部分
导言
**章 从荷马毕达哥拉斯及其追随者
一、荷马史诗中的音乐
二、作为一种教育理想的音乐
三、“规则”的发明
四、*早关于音乐的神话:奥菲欧和狄奥尼索斯
五、音乐的道德影响以及毕达哥拉斯传统的发展
六、“和谐”
七、达蒙:作为道德力量的音乐
第二章 柏拉图亚里斯多德以及毕大拉斯学派影响的衰落
一、柏拉图城邦中的音乐
二、音乐的智慧或*高才智
三、音乐作为一种道德力量的观念的对立面
四、亚里斯多德:音乐作为一种“高尚的和对自由人有价值”的学习
五、塔仑图姆的亚里士多塞诺斯以及希腊音乐思想
六、音乐和逍遥学派
第三章 古代与中世纪之间
一、早期教父神学中毕达哥拉斯思想的复兴
二、音乐作为“适当转调的科学”
三、波爱修以及天体的音乐
四、音乐作为知识以及美德的训练
第四章 中世纪
一、中世纪对希腊音乐理论的理解
二、加洛林文艺复兴时期的早期理论家
三、《音乐指南》和音乐教育
四、音乐的和谐和天国的和谐
五、与复调音乐实践的出现有关的问题
六、对音乐理论含义的兴趣的减弱
第五章 围绕新艺术的争论
第六章 文艺复兴以及对音乐新的理性研究
第七章 反宗改革时期的音乐与歌词之间的关系
**部分的结束语
第二部分
**章 从巴洛克理性主义到情感美学
第二章 启蒙运动和百科全书派
第三章 浪漫主义
第四章 音乐与艺术的融合
第五章 实证主义及其他对于浪漫主义的反应
第六章 20世纪的形式主义
第七章 音乐美学和意大利新唯心主义
第八章 音乐美学和音乐社会学
第九章 十二音音乐的美学
第十章 后威伯恩主义的美学
第十一章 未来将会怎样
索引