对美和艺术的理解,是文化修养的一个重要部分。而“美育”的*有效的方法便是多接触艺术,包括了解一些艺术史。经验证明:人们对于美的鉴赏和理解力,是要靠学习才能获得的——是知识之所赐。经历了十年动乱,才使我们深切体会到,忽视了“美育”,不但“德、智、体”搞不好,而且首先是很难培养出健全的人。
这是一本西方美术史的“入门”书,应该力求精练简明。但讲美术史又不能离开相应的插图。目前国外较流行的一卷装的《世界美术史》(意大利,吉娜·佩斯切尔著)有一千多张全部是彩色图片;这样的“豪华本”,我们专业工作者也少敢问津,何况广大的青年读者?因此作者把插图限制在三百幅左右。从史的要求来看,似乎未免简疏;但也有好处,即有可能用较多的篇幅对作品、艺术家、流派进行论述和分析,把各种类型艺术作品的审美特性,说得更充分一些。
介绍美术发展的历程,只讲思想内容而不讲艺术技巧的特色,是不能全面提高对于美术的欣赏力的。因此,作者穿插了一些关于技巧、技法发展变化的内容。比较,是认识艺术特征的好办法(如国内外有“比较文学”的专门学科)。我在分析某类艺术作品(或艺术家)时,也采用与其他作品(或人物)相比较的办法。不但在外国作

**章 孩子们的偶然发现—原始时代的艺术
第二章 为了“来世”的艺术——古代的埃及和西亚
第三章 **的魅力——爱琴文化和希腊古典艺术
一 “迷宫”的传说
二 “我们是爱美的人”
三 “罗马夕照”
……

插图

对美和艺术的理解,是文化修养的一个重要部分。而“美育”的*有效的方法便是多接触艺术,包括了解一些艺术史。经验证明:人们对于美的鉴赏和理解力,是要靠学习才能获得的——是知识之所赐。经历了十年动乱,才使我们深切体会到,忽视了“美育”,不但“德、智、体”搞不好,而且首先是很难培养出健全的人。
这是一本西方美术史的“入门”书,应该力求精练简明。但讲美术史又不能离开相应的插图。目前国外较流行的一卷装的《世界美术史》(意大利,吉娜·佩斯切尔著)有一千多张全部是彩色图片;这样的“豪华本”,我们专业工作者也少敢问津,何况广大的青年读者?因此作者把插图限制在三百幅左右。从史的要求来看,似乎未免简疏;但也有好处,即有可能用较多的篇幅对作品、艺术家、流派进行论述和分析,把各种类型艺术作品的审美特性,说得更充分一些。
介绍美术发展的历程,只讲思想内容而不讲艺术技巧的特色,是不能全面提高对于美术的欣赏力的。因此,作者穿插了一些关于技巧、技法发展变化的内容。比较,是认识艺术特征的好办法(如国内外有“比较文学”的专门学科)。我在分析某类艺术作品(或艺术家)时,也采用与其他作品(或人物)相比较的办法。不但在外国作品之间互作比较,也与中国的艺术作品比较。但《西方美术史话》毕竟讲的是西方的艺术。在进行评价的时候,也需要听听原作者和西方评论家的意见。因而有关作品或流派的解释——无论是褒或贬,作者尽量选择一些艺术家自己或他同代的评论家的意见。这样更有说服力。当然,选择引用哪一些意见,是取决于作者自己的水平和审美观的。
书中所引文句,除了少数马列著作的引文注明出处以外,其他引文一概不作注释。有时还用“论者”、“史家”或“有人认为”之类的说法,也都不是我随意杜撰,而是有所依据的。使得全书保持行文的顺畅、简洁。

迟轲,祖籍山东宁津,1925年生于天津,1918年毕业于华北联大美术系,曾任教于中原大学、中南美专、80年代曾应“日中友协”之邀访日;应美国**科学院之邀赴美讲学,已出版的著译作品有:画廊漫步、维纳斯与钟馗、寻回忘却的美、西方艺术批评史、西方艺术事典、西方美术理论文选等。现任广州美术学院终身教授,广东美学学会会长。