本书共分为六章,主要内容包括:文化与文化创意产业;文化创意产业的现状及其对艺术教育的要求;艺术教育现状评述;发展文化创意产业——艺术教育的机遇和挑战等。

前言
**章 文化与文化创意产业
**节 文化产业、创意产业及文化创意产业概念界定
一、文化与文化产业概念
二、创意与创意产业概念
三、文化创意产业概念
第二节 文化创意产业分类
一、国外(及我国台湾)创意产业等相关产业的分类
二、我国文化产业、创意产业及文化创意产业的分类
三、文化创意产业的分类建议
第三节 文化创意产业的特征
一、文化创意产业与文化产业及创意产业的异同比较
二、文化创意产业的特征
第四节 大力发展文化创意产业的意义
一、文化创意产业是现代社会发展的推动力
二、文化创意产业是国民经济新的增长点
三、文化创意产业是先进文化的传播利器
四、文化创意产业是**综合国力的重要标志

第二章 文化创意产业的现状及其对艺术教育的要求
**节 国外文化创意产业成长进程与现状
一、国外文化创意产业成长的进程与发展一瞥
二、欧芙发达**的文化创意产业发展状况:以关英为例
三、亚洲**的文化创意产业发展状况:以El韩为例
第二节 国外文化创意产业发展与艺术教育的内在关联
一、文化创意人才的**重要性
二、国外艺术教育的经验
第三节 国内文化创意产业发展状况及其对艺术教育的要求
一、国內文化创意产业发展状况简述
二、国內文化创意城市与园区的发展
三、文化创意产业对国内艺术教育的要求
四、三网融合对文化创意人才培养模式的冲击

第三章 艺术教育现状评述
**节 传统艺术教育现状
一、当代艺术教育现状总论
二、当代美术设计教育现状分析
三、当代音乐教育现状分析
四、当代影视传媒教育现状分析
第二节 转型期中国艺术教育的探索和改变
一、从工艺美术走向艺术设计
二、从传统音乐走向数字音乐
三、从传统影视走向新媒体

第四章 发展文化创意产业——艺术教育的机遇和挑战
**节 艺术教育是发展文化创意产业的支柱力量
一、培养人才,训练创意思维,提高审美素养
二、集聚人才,形成创意产业高地
三、开展基础理论研究
四、利用高校资源,直接参与市场
第二节 传统艺术教育培养模式亟待改变
……

第五章 中国当代艺术教育的继承与创新
第六章 高等艺术教育继承与创新的希冀
参考文献

项仲平(1961一),男,1961年5月生,教授、博士。浙江师范大学硕士生导师,英国考文垂大学博士生导师,美国杰克逊威尔大学联席教授。现任浙江传媒学院党委委员、副院长,**教育部特色专业广播电视编导专业负责人,浙江省宣传与文化“五个一批”人才,浙江省广播电视艺术学**学科(A)负责人,浙江省广播电视编导**专业负责人,全国高校影视教育专业委员会理事,浙江省动漫产业协会副会长,浙江省电影电视学会常务理事,浙江省电视艺术家协会理事,浙江省马克思主义学会常务理事。 近年来,在《中国广播电视学刊》、 《现代传播一北京广院学报》、 《电视研究》、 《当代传播》、 《人大复印资料》等核心刊物发表电视专业论文数十篇。出版了《电视节目策划》、《电视栏目与频道策划研究》等专著四部,主持并完成浙江省哲学社会科学规划领导小组重大委托课题和**广播电影电视总局**课题等省部级**课题四个,主持完成全国教育“十一五”规划**课题一个,参与省部级**课题四个。 项仲平曾担任过浙江金华电视台副台长,中国**电视台文艺**戏曲音乐部副主任.曾担任**电视台《1998与1999新年音乐会》等大型电视晚?的制片人,参与获得电视文艺星光奖近十个。长期从事电视艺术教学与管理,主要从事《电视节目策划》、 《广播电视编导》与《电视栏目与频道策划》课程的教学。目前主要的研究方向:广播电视编导与电视栏目、频道等媒体策划与沄作的研究。
邵清风（1980～），女，毕业于浙江大学，获文学硕士学位，现为浙江传媒学院讲师。丰要致力于影视艺术、影视艺术教育和文化创意产业研究。曾在各大核心期刊发表相关论文十余篇，参与编著教材、专著有《视听语言》、《视听语言拉片分析》、《影视作品解读》、《贝因美密码》等。