从模拟到数字、从标清到高清……影视的格局正发生着巨大变化,在技术“向前走”的同时,对影视创作方法的归纳和总结似乎应该回过头来“向后看”。
影视创作有通用的方法吗?创作可以学吗?翻开这本小书,从电影大师的经典话语中,也许你能找到答案。
《影视创作方法通论—影像的采集与编辑》立足于影视采编的基本理论,系统介绍了影视制作中从剧本写作,前期拍摄到剪辑制作的一些创作方法,既是在校大学生学习影视制作理论的教材,又是DV爱好者实用的工具手册

**章 玩转设备:音画采集基础
**节 拍摄前的准备
第二节 开机!
第三节 拍摄影视画面

第二章 聆听世界的声音:影视声音采集
**节 声音的接收
第二节 同期声的采集
第三节DV的同期声采集

第三章 捡好看的拍:影视画面采集
**节 拍摄是“用光作画”
第二节 色彩的表情
第三节 一次传递思想的艺术:构图
第四节 运动改变了影视的时空

第四章 剪刀说话:影像的剪辑技巧
**节 理解剪辑
第二节 非编软件的一千张面孔
第三节 剪辑与电影
第四节 建立时空观
第五节 学点原理
第六节 镜头与镜头的组接
第七节 剪接声音
第八节 镜头构成段落,段落构成影片

第五章 实战要点
**节 明确关系
第二节 写好剧本
第三节 建立标准
第四节 积累经验
第五节 不断学习
附录
主要参考书目
后记
……

**章 玩转设备:音画采集基础
**节 拍摄前的准备
一、要准备哪些设备?
(一)必要设备
1.前期拍摄
(1)DV摄影机
对个人创作来说,一台摄影机足够了。但如果人手足够,除了主摄影机(选择一台性能*好的做主摄影机)外,有时还要携带一到两台副摄影机,供抓拍细节、拍反打镜头以及记录拍摄过程之用。为了留下图片资料,一个数码照相机也是必要的。
购买指南CCD(电荷耦合器)的尺寸与像素数。DV的性能主要取决于CCD片的大小。一般来说,CCD片越大越好;也就是说,1/4英寸的CCD要比1/6英寸的CCD好,3CCD的成像效果要比单CCD的好。像素数的多少决定着图像的清晰度,但商家标榜的几百万像素,只是对静态照片起作用。如果购买DV时同时考虑用这台机器来拍照片,可以考虑一下这个参数,但DV毕竟是用来拍动态影像的。现在,CMOS(互补金属氧化物半导体存储器)的摄影机越来越多了,但原理是一样的。
镜头的选择。镜头的变焦范围当然是越大越好,注意这里指的变焦范围是光学变焦范围,千万不要与数字变焦相混淆(数字变焦意义不大,会带来画面质量的损失)。另外,要注意镜头的口径;一般说来,口径越大,进光量越多,成像越好。至于镜头的广角,大的广角能够获得宽广的拍摄范围,所以很多人会在原摄影机的镜头上配接广角镜,以获得更大的广角。
夜视功能。现在很多机器拥有夜视功能,很多用户对其也挺感兴趣,但真正购买后却感到用途不大。的确,此功能拍摄的图像要么是单色的(黑白或绿色的),要么是不连续的,看的时间长了怎么都会不舒服,所以此功能可有可无。

李晓峰,南京大学新闻传播学院讲师,南京大学戏剧影视系电影方向博士研究生。长期指导学生从事影视实践并担任广播电视专业果、编、写等核心课程教学工作,主讲课程有“电视摄像”、“电视编辑”、“广播电视与新媒体写作”等。指导的DV作品多次获全国、省级各类奖项,在江苏省**届大学生艺术展演中获省教育厅颁发的“*佳指导教师”称号。2006年5月,联合全国高校影视学会等数十家单位组织主办“首届全国大学生DV影像艺术节”。学术文章见于《现代传播》、《电视研究》等。