传统的设计基础教育,延续着三大构成的教学模式。本书力求在此基础上涵盖更多自由灵活的形式,即从自然的形式阐释形式存自然中的功能、自然的形式对设计的启发;从艺术的形式阐述形式对于精神表现的作用,以及形式在艺术叶的独特性;从设计的形式证明形式的设计效用,即形式的功能与审美作用;书中用大量艺术与设计的范例闸释形式的功用,将形式基础和艺术设计联系起来,从而让学生领略到形式基础学习的目的;在本书中,形式的研究从二维发展到三维,进而延续到对四维形式的关注。
本书可供高等学校本、专科艺术设计专业师生使用,也可供同等学力教育及广大美术爱好者使用。

前言
**章 形式的综述
**节 定义与创造
第二节 形式与内容
第三节 来源与发展
第四节 形式与结构
第五节 构图与构成
第六节 美感与作用
第七节 形式与反形式
第二章 二维的形式
**节 变化与统一
第二节 局部与整体
第三节 **与焦点
第四节 尺度与比例
第五节 对称与均衡
第六节 重复与相似
第七节 放射与聚集
第八节 渐变与特异
第九节 节 奏与韵律
第十节 简化与繁复
第十一节 分解与重组
第十二节 运动与静止
第十三节 空问与平面
第三章 色彩的形式
**节 色彩的原理
第二节 色彩的对比
第三节 色彩的和谐
第四节 色彩的均衡
第五节 色彩的节奏
第六节 色彩的呼应
第七节 色彩的**
第八节 色彩的感觉
第九节 色彩的情感
第十节 色彩的空间
第十一节 色彩的联想
第十二节 色彩的象征
第十三节 色彩的时尚
第四章 三维的形式
**节 形式与媒介
第二节 要素与构成
第三节 分解与重组
第四节 尺度与比例
第五节 重复与多样
第六节 节奏与平衡
第七节 强调与简约
第八节 内部与外部
第九节 三维与材料
第五章 四维的形式
**节 维度的穿越
第二节 时间的要素
第三节 行为的形式
后记
参考书目

在本书的研究中,将不会把传统平面构成的骨骼结构作为形式形成的主要方式,而是在此基础上涵盖自由的灵活运用的形式。*基本的构成知识将会通过书面问题提出,通过个人读书解答的方式来解决。并且本书将力图从来源于自然的形式阐释形式在自然中的功能作用,自然的形式对设计的启发;从来自于艺术的形式阐述肜式对于精神表现的作用,以及形式在艺术中的个人独特应用;从来自于设计的形式证明形式的功能和审美的双重效用。我们尝试着把艺术的形式与设计的形式相融合,企图寻找到形式的普适性,形式的功能与审美作用的**融合。

周至禹,1957年生于山西。1988年毕业于**美院,获硕士学位。现为**美术学院设计学院基础部主任、教授,**美院学术委员会委员。系中国美术家协会、中国版画家协会会员,中国流行色协会教育委员会委员。作品多次参加中外美术展览并获奖,版画作品被英国大英博物馆、日本神奈川美术馆、美罔波特兰博物馆、德国路德维希博物馆、澳大利亚维多利亚艺术学院、中国美术馆、广州美术馆、**美院陈列馆等收藏。人选文化部主编《中国美术六十年》及《中国当代美术全集》等大型画册。作品曾获全国版画展铜奖,《二十世纪中国》大展**奖。许多作品及论文在《美术》、《美术研究》、《版画世界》、《艺术与设计》、《美术馆》等专业杂志上发表。编著的教材有《造型与形式构成》、《现代西方素描鉴赏与研究》、《招贴设计》、《过渡》、《艺海扬帆》、《自然探美》、《周至禹速写》、《设计的造型基础训练》、《发现设计》、《拓展思维》、《写生设计》、《田心相心》、《造型基础》、《形态与分析》、《设计素描》、《设计色彩》等,并出版散文集《边写边画》、《边走边看》、《边看边写》等。