《舞台管理》**章大体介绍了舞台监督应具备的素质,同时,也介绍了舞台管理在剧组中的作用,以及舞台监督在其中的地位和演出的一般制作程序,从第二章开始一直到第九章,《舞台管理》开始详细讲解舞台监督所领导的舞台管理组是如何工作的。这其中包括:如何组建管理组、如何配合导演选择演员、如何制作舞台提示本、如何召开制作会、如何完成排练期间的工作、如何对忙碌的制作周、如何完成让人紧张的首演、如何整理演出结束后的工作等等。

总序
前言
**章了解舞台管理
**节舞台管理的作用
第二节舞台监督的基本工作职责
第三节舞台监督应具备的能力
第四节舞台管理组
第五节演出制作的一般程序
第二章前期需要处理的工作
**节组建管理组
第二节分发剧本
第三节勘查剧场
第四节安排演员试角
第五节联络工作
第三章制作提示本和图表
**节制作提示本
第二节制作图表
第四章制作会
第五章排练前的准备工作
**节安排排练场
第二节准备排练用品
第三节布置排练场
第四节制定工作规则
第五节布告栏
第六章制定排练计划
**节安排日程
第二节绘制场景迁换图表
第三节助理监督的工作安排
第四节预算
第七章排练期间的职责
**节排练期间的基本工作内容
第二节记录台位
第三节排练记录
第四节检查、更新并执行工作列表
第五节解决演员的守时问题
第六节解决排练中出现的问题
第七节通知和便条
第八节配合导演工作
第九节与设计师一起工作
第十节与演员一起工作
第八章制作周
**节进场准备
第二节装台
第三节景物制作和特殊道具的使用及保养
第四节技术合成
第九章演出期间的工作
**节演出期间的一般工作
第二节舞台提示和提示设备
第三节演出通知
第四节演出后的工作
第五节演出档案
第十章巡回演出
**节联系
第二节出发前准备
第三节安排出发及进场
第四节演出收尾
附件1:美国演员公会对舞台监督职责的规定
附件2:舞台管理图表——话剧《唐璜》的提示本节选
参考文献
后记

……

**章 了解舞台管理
**节 舞台管理的作用
舞台管理的工作是负责舞台演出的舞美制作、演员排练和演出期间的联系、安排和协调,解决演出制作过程中诸多部门出现的无人负责问题,处理演出运营过程中出现在舞台上的突发事件等。制作期间舞台管理部门要督促各部门的工作进度,确保各项工作按计划完成。舞台管理者要让所有专业人员能够专心从事自己的工作,要把演出制作过程中的所有事务性工作都安排妥当,在演出期间要把舞台上的工作处理好,这样会有利于使各项工作顺畅,有助于提高演出的艺术质量。
现在我们有很多剧团制作演出剧日时都还在强调“导演**制”,但往往是错误地理解“导演**制”。他们所理解导演的职责不仅是负责艺术创作,而且有很多演出的事务性工作也要由导演来处理,导演要控制制作经费,导演要解决人事纠纷,导演要协调各部门的合作,甚至有的导演还要处理合同和酬金等问题。这样一来,往往会影响导演的艺术创作,同时也因导演没有更多时间和精力去关注各部门的具体工作,从而导致各部门出现问题不知道如何寻求解决,也没有人会主动帮助解决,直到临近演出时才会发现有很多工作衔接不上,这必然会影响演出的艺术质量。作为艺术创作的核心人物,导演,没有经过专业的管理训练,不具备管理者的思维和正确解决问题的方法,导演若要过多地参与事务管理工作,必然会影响到这些工作的解决效果,经常会出现导演面对问题没有合理的解决办法,只会大发雷霆,影响了自己和他人的情绪,会造成问题*终也无人去落实解决的局面。导演作为创作的主体应该把精力全部投入到艺术创作中去,而不应该让他去顾及具体的事务性工作,若有专职的管理人员负责协调解决这类问题,情况就会有所不同。首先,管理者会关注各部门的工作情况,去主动发现问题并解决问题,理顺工作关系;其次,导演在排练时会产生很多灵感,需要各部门来配合解决,管理人员会耐心地向各部门解释,协调并解决这些问题。
艺术世界是美妙的,它给人一种情感上的满足,之后使人的心灵得以净化和提升。二十一世纪是信息、科学高速发展,知识不断更新的时代,艺术教育必须融人新世纪时代的激流,满足人们对艺术及艺术教育的需要与渴求。随着我国现代化建设事业不断推进,落实科教兴国战略,把教育放在优先发展的地位,实施全面素质教育,艺术教育日益受到社会的重视。人们认识到,艺术教育不仅对人的自身发展、提高人的自身素质有着重要的作用,而且还可以通过艺术经验更大地丰富人生和焕发出人性中的激情。从古到今,在人类的历史进程中艺术始终都发挥着积极的作用,给人以希望和力量,人的才智得以充分地发挥和展现,心灵得以充分地交流与沟通。艺术对人的成长有着特殊的意义。艺术不仅能够表达人的情感,展现人的创造性的才能,而且还能够在创造性的活动中培养和提高人的观察力、理解力、感应力、表现力、交流能力以及解决问题的能力。在艺术的世界里,人们能够学习到其他领域学不到的东西,从而不断地完善自己。艺术世界是一个开阔的空间,艺术的内涵总是不断地得以丰富和扩展的,艺术发展潜力是无限的,所以,人们认识到艺术教育的意义不只是或者说不再是停留在传统上的艺术技法的教育,也不能以为获得和掌握某一技法就能提高自身的艺术素养,在获得和掌握技法的基础上,还必须熟悉艺术发展的历史与了解现当代艺术发展的进程和特点,培养和提高自己欣赏艺术的能力、趣味和评价的思辨力。而这些能力的获得,对于每一个人都需要美学、艺术心理学、艺术社会学等方面的知识与素养。尤其是专门学习艺术和从事艺术创作的人,更应具备这样的知识和素养。艺术教育是一个开发智慧与培养创造性能力的复杂的系统工程。

马述智,**戏剧学院艺术管理系教授。1989年毕业于**戏剧学院舞台美术系,并留校任教。1993年赴香港演艺学院学习舞台管理。1998年获**戏剧学院舞台技术与管理硕士学位。曾获霍英东教育基金会青年教师奖,北京市**青年教师奖。发表学术论文11篇出版专著《舞台技术基础》, 参加过200余台演出的技术与管理工作。
李茜,**戏剧学院艺术管理系讲师。1999年毕业于**戏剧学院舞台美术系,并留校任教。2003年获**戏剧学院舞台设计硕士学位。设计过《长梦》(并赴贝尔格莱德演出)、《圣井》、《八个女人》、《借我一个男高音》等多台演出。担任过《暗恋桃花源》,《八个女人》等多台演出的舞台监督工作。