这是由两位低费用独立制片的美国**制片人撰写的国际性经典畅销书。本书完全覆盖了从脚本到屏幕的低预算数字影片制作的各个方面,其中包括新的商业社会对于独立影片摄制的许多附加细节。本书着眼于适用于低成本的摄像机和剪辑系统的选择、考察了各类影视节和影片发行新趋势,为每个有激情、热心于把影视梦想贡献给人生的人提供了丰富的信息。
对于制作:数字电影正片,为影视节制作的短片,为网络视频播放和其他于用交友而制作的微型影片。本书中大量的制作技术细节和技巧详述会给你许多惊喜。

致谢
序言
**章 梦想——跨出**步
第二章 剧本——假如没有剧本
要素
故事
三段结构
根据低经费创作
塑造独特的人物
悬念
曲折
戏剧性冲突
制作戏剧性或喜剧性情节
检验故事
人物数量
外景地数量
根据实际写作
晚上与白天,大与小
其他限制
选择剧本写作班子
提供给媒体的参考资料
《外星居民》——故事梗概
剧本版式样本《外星居民》
第三章 预算——如何制订预算
**项目
准**项目
非**项目
影片拍摄成本预算表
四种预算方案
精打细算
削减压缩预算
电影剧本与版权
演职员
布景
模型制作
服装
化装与发型
灯光与灯光设备
摄影设备
音响设备
租用设备清单
车辆
伙食
**电影拍摄菜单样本
场地
磁带
数字呆照照相机和摄制剧照
保管库租金
编辑软件
电影效果软件
配音
音乐录音
音响效果,拟音,对口型
字幕
内部预映
新片*后制作和预映DVD
宣传照片和材料
复印脚本,复印杂项
宣传资料和预映DVD光盘邮资
录相与影片转换
如何在拍摄中省钱
第四章 办企业——超低预算公司
事务性决定
经费
专业帮助
保险
雇员
专有权
法律责任
企业结构
法律免责
版权
纳税义务
第五章 经费——“伯特叔叔,你好吗?你不记得我了,但……”
投资人
信用卡
精打细算
赠款
赠品
意外之财
第六章 拍摄准备——“痴迷不是坏事。我知道。我反复进行了检查。”
数字还是胶片
视频格式
拍摄比例
宣传
分镜头工作
**步:标示出剧本的各个部分
第二步:剧本分镜头记载表
第三步:准备纸条和制作板
第四步:分类整理纸条
第五步:拍摄日程安排
道具,活动道具,外景地,以及外界帮助
选定格调
技术准备
第七章 确定演员——是否免费
寻找演员
猎头公司
本地剧院
公招试演(通过发出公告召集人们前来试演)
确定演员
演员试演
试演的地点
试演管理人员
台词
时间冲突表
摄像机和操作人员
试演
不要在报酬方面说谎
不要对影片的性质说谎
不要对影片的前景说谎
确定演员
争取免费演员
提供给媒体的参考资料:演职员名单样本
第八章 拍摄团队——梦幻团队的组合
寻找工作人员
面试工作人员
理想的性格特征和工作态度
专门技能和工作态度
单元制片主任
剧本监督
摄影(摄像)指导
特技替身演员
选择工作人员
选择导演和制片人
激发工作人员的潜力
第九章 拍摄——灯光,摄影和杂务
培训
两万个问题
善意的谎言
全体演员对台词和排练
全体演员对台词
排练
拍摄顺序安排
长镜头拍摄
放弃拍摄顺序安排
连续性
化装细节
开始与结束
背景介绍
导演与制片人
音响效果
调整镜头帧幅
拍出像电影一样的效果
让演员和工作人员吃好
临时演员
抓住拍摄剧照的机会
动作与绝技
亲热场面
镜头回放
第十章 特技效果——美术纸和纸板的妙用
微型模型
微型布景
补充拍摄和衔接技巧
穷人的合成拍摄
特殊服饰
特制道具
动画和镜头特技
片名
摄影机配件和效果装备
化学和科学效果
不需要自己来做的特殊效果
第十一章 后期制作——隧道尽头的曙光:任务的结束还是新任务的开始
剪辑
寻找剪辑师
剪辑设备
如何与剪辑师一道工作
剪辑出电影的效果
初步剪辑
后期剪辑
音响效果剪辑
对话补充制作
音乐
使用现有音乐
找到作曲家
向作曲家提供的东西
同作曲家一道工作
*终作品
保持联系
提供给媒体的参考资料:电影制作记录样本
第十二章 发行——像见老上司一样去见新上司
发行渠道
你应该在什么时候与发行商接触
如何找到发行商如何被发行商发现
电影市场
电影节
直接的方法
网站推销
让别人来做它
预算问题
撒谎
告知另一方面的实情
回避问题
实话实说
交易以及其他的交易
你所需要提供的
自己发行和自我鞭挞:如何加以区分
影剧场
家庭用录像带
因特网
附录一 姓名英中文对照表
附录二 英中文电影和机构名称
后记

**章 梦想——跨出**步
我们将在本书中告诉你的一切都是错的。
真的是这样?
不,不全是这样。
但是,有点怀疑精神将有助于你在今后漫长的道路上继续前进制作超低费用电影涉及到打破很多的束缚和规则。有时需打破所有的束缚和规则,包括我们在本书中谈到的规则。
不过,我们在本书中谈到的规则可以很好地作为你的起点和基石,帮助你完成前期制作,制作过程和后期制作等所有程序。
但是,你会迫不及待地追问,如何开始这一奇妙的,也是令人沮丧的,还会是令人兴奋的旅程呢?
满怀梦想吧。
人们常把电影拍摄称作是“银子瘾”,它表示在过去使用银盐来生产电影底片。尽管你现在不需要底片来拍摄电影了,但是你需要的是这种上瘾。并且*好是很强烈的瘾。必须是这样,因为拍摄电影的梦想是支持你跨越从想法到*终完成影片这一漫长的日子/星期/月份/年份的动力。
当你在阅读本书时,或许你已经有梦想的开始了,包括:
◎你非常希望与他人分享的故事,
◎你非常希望塑造的形象,
◎你非常希望探讨的想法和问题。
梦想
下一步是用冷静而现实的态度对待梦想:这个梦想实际吗?你仅有的资源足够拍摄电影吗?
尽管没有肯定的答案,但是,你如果希望达到这一目标,你至少应该明白目标所在。例如,你所设想的故事是否是历史古装剧,涉及大量演员和多个准确的历史场景?如果是那样,你就继续做梦去吧。或者,你所设想的故事是小型的当代故事(包括浪漫故事'喜剧故事,悬念故事,恐怖故事,滑稽剧,神秘剧,情节剧,科幻故事),它仅涉及少量演员和寥寥数个场景?如果是那样,好极了,你的目标明确了。
一旦你有了明确的梦想,就要准备下一个重要步骤。你要大张旗鼓地宣布:你要开始拍摄电影了。任何地点都行。在鸡尾酒会上,从教堂礼拜出来,在公共汽车上,或者在办公室的饮水机旁。无论对谁
都行。你的父母,你的配偶,你的同事,或者你的医生。
说出你的梦想很重要,而且,你应该大声说出来,“我将开始拍摄电影了。”
为什么你应该说出你的梦想,而且还要大声说出来,还要对别人大张旗鼓地宣布?这有两个原因:**,因为这是大多数人不习惯听到的话,所以,你会得到有意义的反应。反应包括“拍摄什么电影?”
“你的经费从哪里来?”*好的反应是“好极了,我能帮你什么吗?”
尽管这些反应都是重要的和相关的,但你*希望听到的是*后一个反应。当你有了一个想法,接下来就是希望别人对其感兴趣。你需要别人对你的想法感兴趣,因为靠你一己之力是难以完成电影拍摄的。
其次,你应该告诉别人——经常大声地说出来——你将开始拍摄电影,其原因是,它是使你梦想成真的开始。当然,仅仅说出来还不能使其成为现实,但是却能够让你的自尊显示出来。如果你的朋友询问你“你准备拍摄的电影进展怎么样了?”时,你会更自觉地努力。
这还会使你的想法更具体,并且会引出你必须认真思考的其他问题。你什么时候开始拍摄?设备从何而来?经费从何而来?演员在何方?什么时候完成拍摄?如何进行剪辑?
下面几章将帮助你回答这些问题。不过,没有谁会问你这些问题,除非你自己提出来。请大声说出:“我将拍摄电影”(祝贺你!你迈出了**步)。
即使对曾经有过相关经历的人来说,拍摄故事片也是巨大的挑战。对从来没有这一经历的人来说,就更是异乎寻常了。好在这不是一个漫长的过程,而是一系列具体和可以实现的步骤。每一步骤与下一步骤逻辑相关。
你不需要没有航海图就在陌生海域瞎摸折腾,其他人已经为你绘制了航海图,起码是类似的东西。数字电影的制作与其他故事片的制作非常相似,无论其是低费用的罗杰·考曼风格的影片还是耗资巨大的好莱坞风格的影片。
阅读与创作、制作和发行与电影有关的本书或者其他书籍能够给你提供宝贵的相关知识。听课也能够对影片制作中某些过程的准备有好处,参加他人拍摄的影片(无论其制作经费立口何)能够告诉你什么是该做的和什么是不该做的。
我们发现,信息的*佳来源是曾经有过电影拍摄经验的人,无论是胶片还是数字电影拍摄。他们会很高兴与你交谈。他们会提出一些需要注意的陷阱,**一些演员和工作人员,建议你还应该向谁免费咨询,乃至谁可能愿意自愿来帮忙。至少我们的经历是这样。
如果说我们学到了一件事,那就是梦想是有感染力的,你应该用自己的梦想感染尽可能多的人。你的前面是漫长和充满挑战的旅程,你拍摄数字电影的起步需要他们的帮助,更不用说完成数字电影了。
无论你今后的道路多么漫长,*终你会到达目的地:在观众面前播放你拍摄的电影。那时,你会看到自己的劳动成果:你梦想成真。观众会伴随情节的转换而欢笑、恸哭、紧张,当然还会鼓掌。
你的梦想成为了现实。
第二章 剧本——假如没有剧本
类比1:就像建筑物的底部是房屋的基础一样,电影脚本就是电影的基础。坚实的基础有利于建造较坚固的房屋,有利于拍出较感人的电影。不过,跟房屋底部的地下室不同的是,在电影脚本中你无法塞满暂时不用的多余东西。在数字电影中,在拍摄计划中,也就是说在编制的预算中是没有余地可以留出来的。
类比2:电影脚本就是线路图。它告诉你本人,演员,工作人员前进的方向以及如何到达目的地。没有一个很管用的线路图,你也有可能*终抵达目的地,但却浪费了大量的时间和**,而你所缺的恰好就是这两样东西。
一部生动感人、正常长度的电影,其剧本质量如何,电影本身的质量也就八九不离十,鲜有超过剧本质量的。毫无疑问,这是个常识,尽管如此,你还是会感到惊诧,有那么多的电影制作人拿着一个根本不适宜拍摄的脚本就一头扎进了拍摄制作电影的工作(我们在此并不光是在指责好莱坞,独立制片人也同样犯这种毛病)。
因此,要做好准备多花点时间在剧本上。这是个艰难的过程,不过你*终会对此感到更为心满意足的,其效果会在完成后的作品中显现出来。靠劣质的脚本拍出优质的电影是根本不可能的,谚云:猪耳朵绣不出丝荷包——劣材难成器嘛。
要素
本章虽然并不打算教给你详尽的��影剧本创作方法,但却要告诉你所需的基本要素,以便你能够构造出一个脚本,在你超低预算的基础上也能拍电影(关于剧本创作的较细微之处以及样本格式,要想阅读更多的资料,请参看附录。附录中有许多论述剧本创作的**书籍,不过要牢记电影剧本作家威廉·戈德曼的话,“无人通晓一切”。就人们对剧本创作所提出的每一条确定无疑的规则,你总是能够找出几个获得了成功并打破了该规则的电影的例子。附录中还用列表标示出在哪里可以买到或下载现有电影的剧本,这些剧本可以成为很好的教材)。
故事
就成了你的朋友,成了你*大的资产,成了你的秘密武器。在这种境况下来制作电影,你不会用**明星(除非你娶了一位),不会用具有异国风情的场所(除非你就居住在其中一处),也不会用精彩纷呈、令人应接不暇的场景(除非你拥有一个精彩纷呈的大家族)来给你的发行人或电影节的策划者留下印象,这就是真实的情况,因为你根本就没有钞票来办那些事。
你所剩下的就只有故事了,故事成了你可以同好莱坞的大腕们短兵相接、一较高下的场所。每周星期六上午播放的一部有关生育高峰时出生的某个人的重拍卡通片中,由*走红的摇滚歌星或演员担任主角,影片获得巨大成功,票房收入约达一亿美元,而你用八千美元拍摄的数字电影中的故事可以做到比它的故事更精彩。
故事成了你*大的卖点。如果故事非常精彩的话,观众就会沉浸在讲述故事的进程中而忘掉灯光、摄像、音响、布景等方面的不足之处。看看早期格里菲思或查理·卓别林拍的电影吧,无声,只有自然光线,黑白片,固定机位拍摄。然而那些电影依然**感染力,引人人胜,时至**魅力犹存,因为影片中那些有趣的故事生动迷人。
三段结构
我们极其推崇三段结构:**段(众所周知的开头郭分)要交代人物的动机并描述背景进行铺垫,随后就会进入激发情绪的时刻,引发感情的宣泄,产生危机或冲突,冲突要求主角做出决定,他或她该怎么办?
第二段(也就是人们熟知的中间部分)中主角在行动时要面对各种挑战和障碍,出现了“认清形势的场景”,主角要在此场景中重申他或她应有的作为。
第三段(说得对,就是结尾部分)中故事要达到高潮,主角在实现愿望的过程中不是成功就是失败。
当然,这并非是构建电影剧本的**方法,不过,它却是屡试不爽的可靠方法,那些获得成功并深受观众喜爱的电影中百分之九十都遵循该模式。
自然也有例外情况。昆廷·塔兰蒂诺曾在《黄色小说》一片中采用了经典的三段结构,但颠倒了顺序。该片的结构是三段式,但顺序却依次是**段,第三段,然后是第二段。
克里斯托弗·诺兰在三段式结构上有自己的新意。在他所拍摄的电影《纪念品》一片中,我们在影片的开头看到了故事的结局,然后一路往回走,在影片的结尾出现了故事的开头。
如果你头脑中有—个大胆创新而又引人入胜的新式剧本结构,努力去尝试吧。也许那正是你所需要的东西。要是你还没有出现灵光闪现的状况,那就还是坚持使用行之有效,得到观众认可的结构吧。
根据低经费创作
尽管传统的三段式剧本结构可以应用于任何电影,但在构思超低预算的故事片脚本时,你还是必须认识到有些特殊情况要考虑。我们建议要专门根据经费很少的情况打造脚本。只要你不在经费较多的故事中也这样干,那你的种种局限性就比较容易藏而不露。牢记这一点,下面就是打造脚本的一些基本要点:
塑造独特的人物
任何**的电影都要有令人感兴趣的人物使观众牵肠挂肚。这一点对你的拍摄计划来说其重要性具有双重意义。独特的、非同寻常的、极其真实的,也就是惹人喜爱的人物有助于你吸引观众。
吸引了观众便顺理成章地有助于引起人们对影片的关注。从当务之急的角度来考虑,生动有趣的角色会吸引你所需要的高质量演员。这就是优势资源吸引优势资源的情况。演员是靠演艺生涯立足的,因而,角色越好,愿意来试演的**人才就越多。
迪伦·基德既是导演又是剧本作者。他的低经费影片《骗子罗杰》是部杰作,他在写作该片的脚本时就将上述方法作为指导原则。创作出一个非同凡响的人物,一位大演员就想扮演这个角色,而不管经费预算是多少。基德自信罗杰是一个非同一般的主要人物,他在咖啡馆里发现了坎贝尔·斯科特。他让坎贝尔·斯科特看剧本,而后来发生的事已经载入了史册。
依据同样的思路,要给所有的人物写出精彩的台词,哪怕只是跑龙套的女服务员都要有好台词。—个演员的演艺生涯就靠扮演各种有台词的角色来体现。既然你无法付给演员很多酬金,甚或一分钱都没有,那就给他们一点有用的东西,给他们去发挥的合适场景。
已故的吉姆·瓦尼凭借其在一个颇受欢迎的汽车广告中创造的人物,搞出了整个一系列的电影,名为《欧内斯特》。杰夫·戈德布拉姆事实上是在伍迪·艾伦的电影《安妮·霍尔》中以一句“我忘了咒语”的台词而开始他的演艺生涯的。而布朗森·平肖凭着《贝弗利希尔斯巡警》一片中短短一个场景中的人物塞奇搞出了一部电视系列剧,大获成功。
要点:让所有的演员都有点令人感兴趣的东西去表演。
悬念
一点点悬念可以实实在在地帮助你将故事向前推进。谚云:“切勿在大厅里洒落爆米花(切匆走漏风声)”,这不过是说不要把什么都一股脑儿地马上告诉观众。要让故事层层推进。要使观众想要看到下一幕,以了解人物的真实面貌,察看阴谋诡计是怎样披露出来的,查明那个狂人正在搞什么。一点点神秘感在防止故事变得松松垮垮方面是大有帮助的。可是一而这是个大问题——要确保悬念的揭晓是值得观众去期待的。
曲折
偶尔将故事情节的发展趋势颠倒一下以使观众为故事所吸引(身处险境的女主人公居然嫁了个恶棍!牧师是个敲诈勒索之徒!狗会讲话!)。如果观众全神贯注于故事,他们就不大可能注意到你无法为了那罗曼蒂克的场景租用豪华酒店的房间,取而代之的是在你父母的娱乐室里进行拍摄,娱乐室是用木板镶嵌得令人感到愉悦的地下室。
戏剧性冲突
不要忘记在人物之间制造冲突。你*喜欢观察的人物是哪些?在街角静静地手牵手的情侣,还是挥舞着手臂互相面对面大声咆哮的那些家伙?要充分利用人类羞于承认的本能,窥阴癖。这一点很容易忘记,但实际情况在于,如果你的人物在什么事情上都意见一致的话,你就缺少很多戏剧性冲突。而没有戏剧性冲突,就没有值得一看的电影。
制作戏剧性或喜剧性情节
许多*棒的电影都在开始部分为电影的高潮打下基础,有时甚至是在故事的*初时刻就做好准备。通常这样的处理就意味着,主人公的某种本质特征或生活经历早早地就描述出来了。随着故事高潮的逐渐到来,该特征或经历就成了人物面临的至关重要的挑战,使得故事的结尾与开始部分形成呼应。
电影《真人秀》或译《楚门的世界》就是例子。吉姆·卡里扮演的人物不能离开他在岛上的家去工作,因为他在孩提时代看到父亲在一次风暴中从船上掉入水中淹死了,这样的经历使他终身怕水。故事发展到高潮时,为了实现自己的目标,片中人物必须面对极度的恐惧,在狂涛怒吼的风暴中驾船出行。真是好方法;要是你也能(不是说顶着风暴行船),就这样干。
……

如果你对制作一部影视作品有由衷的兴趣,这就是你要读的书。……制作一部影视作品是一件充满激情的事,兄弟。对我来说,做这样的事,哪怕没吃没喝,没有性,我也心甘情愿。
乔治·罗梅洛恐怖电影大师
这是一本好书,清晰、准确,**实用。读它,然后去拍片。两位作者告诉了你怎样从头到尾去制作影片。他们只有一件事没有做,那就是付出心血,那么现在就看你了。
托姆·蒂赛罗导演编剧
这是一本不同凡响的书,讲解了如何把每一分钱用在从脚本到屏幕这一艰辛的旅程之中。
约翰·卡平特导演 数码影像技术的出现,为低成本制作电视电影提供了可能,也为立志电视电影创作的更多人提供了独立发挥自己才情的现实机会。该书将告诉你的正是如何用数码技术低费用拍摄一部精彩片子的专业法门,因为这是一本影视入门专业指导权威读本,完全覆盖了从脚本到屏幕的低预算数字影片制作的各个方面,其中包括新的商业社会对于独立影片摄制的许多附加细节。本书着眼于适用于低成本的摄像机和剪辑系统的选择、考察了各类影视节和影片发行新趋势,为每个有激情、热心于把影视梦想贡献给人生的人提供了丰富的信息。

戴尔·牛顿和约翰·加斯帕尔一起创作了数字电影《成熟男人》,以及《外星居民》、《不仅是鲍比》这两部获得高度赞扬的极低预算故事片。
戴尔·牛顿撰写和制作了《外星居民》并担任《不仅是鲍比》的制片和《成熟男人》的执行制片人。他创作了很多电影剧本、脚本并获奖。在他制作和导演各种电影、录像和视听作品的20年岁月中,也有过许多获奖经历。
约翰·加斯帕尔除了《成熟男人》、《外星居民》和《不仅是鲍比》以外,还导演、撰写和制作了四部其他的故事片。他还为美国公共电台的“晚安”和“正确计划的**部”栏目写作,并为由特伦斯·希尔主演的热门欧洲西部滑稽系列电视《幸运的鲁克》创作过剧本。