戏写世道人心,人生百态。戏也是音。观音,观世间疾苦繁华,声声入耳,二在心。古典与时尚的融汇,传统与先锋的结合。安意如编著的《观音》这一年,是迷茫,挫折,欣悦的交集。那些怎么也不会老去的旋律,它们让我心醉神驰我企图把我所感知的美和人分享,它们是我年少至今的珍藏。如同小女孩的私物,在合适的时候,总想拿出来和人分享,即使它很有可能不值一晒。

自序 石褪玉露 《西厢记》 晓来谁染霜林醉?总是离人泪。
《牡丹亭》 原来姹紫嫣红开遍,似这般都付与断井颓垣。
《长生殿》 万里何愁南共北,两心那论生和死。
《桃花扇》 溅血点作桃花扇,比着枝头分外鲜。
《汉宫秋》 虽然青塚人何在,还为蛾眉斩画师。
《雷峰塔》 前情往事重追省,只怕他怨雨愁云恨未平。
《赵氏孤儿》 有恩不报怎相逢,见义不为非为勇。
《救风尘》 他本是薄幸的班头,还说道有恩爱结绸缪。
《倩女离魂》 愁心惊一声鸟啼,薄命趁一春事已,香魂逐一片花飞。
《琵琶记》和《荆钗记》 鳌头可羡,须知富贵非吾愿。
写在后面的话 随时��备老去

犹疑着该从何入手,思绪缥缈,我游移的笔端指向她。即将要抵达的故事里的女孩——莺莺。她姓崔,曾在四个类似的故事里出现过,展现出截然不同的精神风貌。分明不是一个人,却总被误认为是同一个人。这些故事使得她好像不断地在轮回。
她在前生的故事里,叫作莺莺,为了区别,我更喜欢叫她双文。
那个故事后来被唐朝一个姓元的书生写成了《莺莺传》,他费心狡辩此事与他无关,但人们对此深表怀疑。在后世的故事里,她依然被叫作莺莺。一个宋朝姓赵的书生有感于她的遭遇,为她创作了凄美的《商调蝶恋花·鼓子词》,那是《莺莺传》的说唱改本。一个金朝姓董的书生据此写出了《西厢记诸宫调》,另一个姓王的书生更在前人的基础上将她的故事写成了《西厢记》,广为流传。
我试着描述她的脸,那是一种叫人惊颤的美。当你望向她,你会觉得自己将要被吸纳。你不由自主地融化,化作液体,还要心甘情愿地流向她。
张生那年见到的,正是这样柔弱而无坚不摧的美。他领受的,也是出于这样强大的美的摄压和绝望,张生瞬间陷入万劫不复的绝境。电光火舌的碰撞。她霸道地斩杀了他所有的生机,切断了他的退路,叫他不得不放弃抵抗,任她宰割。
唐朝的某个春天。山西的普救寺中,幽静无人的佛殿里,邂逅使年轻的目光更明亮。
她娇艳的脸庞令牡丹失色,娉婷的姿态叫弱柳为之自惭。她使人窒息的绝艳容颜,使张生脱口而出:“呀!正撞著五百年前风流业冤。
颠不剌的见了万千,似这般可喜娘的庞儿罕曾见。则著人眼花缭乱口难言,魂灵儿飞在半天。他那里尽人调戏掸著香肩,只将花笑捻。” P1-2 ……

《观音》延续了安意如之前古典优雅的创作风格,对元戏曲的代表性剧作《牡丹亭》《西厢记》《桃花扇》等进行了优美的赏析。忙碌的现代人,有谁曾静静地坐在戏院里,领略昆曲软糯的声腔、曼妙的身段?以古典文学随笔闻名的安意如,带你畅读元戏曲的美丽与哀愁。她着力发掘元代戏曲中体现的人情、人性和自由浪漫的幻美精神,将今天的男男女女与古典文学中的人物千丝万缕的情愫牵扯在一起。