本书整体性地体现了材料艺术工作室的基本面貌,是其学术主张、学术研究、教学内容和教学成果的一次全面展现。全书从认识方法论与应用方法论相结合的研究方式人手,一方面追溯西方近千年艺术史的语言发展脉络,对绘画艺术本体语言的演变规律及与之对应的语言关系进行了分析和梳理;另一方面将“材料艺术”教学中重要的十四个专题如“丹培拉绘画”、“材料造型”、“材料色彩”、“拼贴与构成”、“丙烯与乙烯”等分门别类地进行解读,同时囊括了“纸上艺术”、“创作方案”、“教学互动纪实”、“材料艺术经典解读”等重要内容。
400多幅精心挑选的作品,十几万字的论述,使本书无论在知识的丰富性还是研究的专业性以及可读性和观赏性上都达到了应有的高度。相信它的出版将成为对中国造型艺术教育领域极有意义的一件事情。

总序
序言
材料精神
概述
**章 材料艺术的教学理念
认识方法总论
**节 绘画的本体规律和语言关系研究
第二节 绘画中色彩语言不同的对应关系
第三节 艺术材料由载体(二给)向主体(多维)的演化
��二章 材料艺术系列专题
应用方法总论
**节 材料造型基础研究
专题一 拓印与转换
专题二 有色底
专题三 肌理
专题四 拼贴与构成
专题五 提白法素描
第二节 材料语言性转换研究
专题一 丹培拉绘画
专题二 水调油画
专题三 丙烯与乙烯
专题四 蜡彩
第三节 综合材料与语言秩序研究
专题一 材料造型
专题二 材料色彩
专题三 纸上艺术
专题四 陶艺实验
专题五 丝网印
第三章 社会·艺术实践
**节 文化考察
第二节 自然写生中的语言重组
第四章 创作方案研究与作品实现
**节 方案的设计观念
第二节 方案的实现与可持续发展
第五章 材料艺术经典解读
第六章 教学互动纪实
第七章 材料艺术实验室
附录
主要参考文献
编后语