本书把中外传统影视教学中的采访、摄影、构图艺术、录音(音响)、写作、节目编辑制作等多门课程的相关内容综合为“纪录片创作”话题,为有志于纪录片艺术创作的新人提供一个系统的整体思维框架。至于作为专业课程教材,则可根据不同专业需要灵活运用。因此,一版框架不变,主要的补充修改是将一版第二章第五节“我国影视纪实艺术风格的演变”单列为“我国纪录片发展叙略”一章,稍微详细地论述了我国纪录片艺术的演变和现状。此外主要是有关国内外纪录片发展动向、信息案例的补充,编用了一批佳作画面插图。

第四节 从形象政论到写实学派
第二次世界大战和两大阵营冷战对峙时期,军事宣传片、战争历史片盛行于各大国。政府支持(或通过**电影机构)直接把纪录电影用于政治和意识形态斗争。美国、苏联等国电影界精英被动员起来转向新闻电影和纪录电影制作,动辄几集甚至几十集的大制作竞相出现。这期间,以美英苏三国为代表的世界纪录片不管是在生产规模,经济效益,还是社会影响上都超过了故事片,形成了电影史上纪录片艺术**的繁荣期。
于是,格里尔逊式纪录片风靡世界,其宣传功能被发挥到**:形象资料和现场声、解说词、高超的蒙太奇编辑技巧等综合手段,各显其能;观点鲜明、材料充分、艺术精良,使作品的教育、宣传和组织作用在媒体中大出风头。同一素材用以表达完全不同思想立场,借助解说词做文章成为通用手法,这便是以电影资料作论据的政论型纪录片。
典型例子是美国军方委派**好莱坞导演弗兰克?卡普拉主创的七集系列片《我们为何而战》:《战争序曲》、《纳粹的进攻》、《瓜分与侵略》、《英国之战》、《苏联之战》、《中国之战》和《战争迫近美国》。作品内容从标题不难看出。其创作背景是,第二次世界大战的战火烧遍欧亚大陆的时候,美国人从政府到普通百姓还在冷眼旁观,好像与自己无关。直到1941年底,日军突袭珍珠港之后,美军参谋总长马歇尔将军决定拍摄一部唤起士兵参战意识的影片。第二次参军的卡普拉少校坦言自己没有拍纪录片的经验,却深信“只有真相才能让人获得自由”。他把世界各国关于这场战争的纪录片都搜集到手,作为创作素材为自己的观点立场所用。系列片的**部《战争序曲》出色地运用蒙太奇手法,把“自由的世界”和“被奴役的世界”进行对比,双方的矛盾冲突得到强化,把战争的性质用形象通俗的语言告诉人们。该片1942年公映不久后便获得奥斯卡纪录片大奖。
《英国之战》、《苏联之战》、《中国之战》旨在反映美国的同盟国对法西斯的英勇抗击。系列片在美国军队教育中被列为必看片,还被译成外语送到许多**上映。
美国总统罗斯福在看完《战争序曲》后下令在全国影院中放映这部影片,原本只限军队放映的影片得以与公众见面,反响强烈。 20世纪以来的100年,是世界新闻传播事业飞速发展的100年。这100年来,随着科学技术的不断发展,继报纸、期刊、通讯社之后,广播、电���和互联网络相继问世,新闻传播的媒介日趋多元化,新闻传播的手段日趋现代化,“地球村”变得越来越小,新闻传播事业对世界政治、经济和文化的影响则变得越来越大。这100年,也是中国新闻事业飞速发展的100年。其中*后的20年,即改革开放以来的20年,发展得尤为迅猛。综合有关部门发表的统计数字,截至20世纪的*后一年,全国已有公开发行的报纸2 100种,通讯社2家,广播电台1 200座,有线和无线电视台3。00多座。其中,报纸年出版总数达到195亿份,广播人口覆盖率达到88.2%,电视人口覆盖率达到89%,电视受众超过9亿。与此同时,全国各类新闻从业人员的总数也已超过55万人。这样大的发展规模,这样快的发展速度,在世界和中国新闻事业史上都是**的。回顾既往,盱衡未来,新闻传播事业在21世纪还将会保持着旺盛的发展势头。

**编总论
**章纪录片的范畴与属性
**节从电影母体到电视节目
第二节艺术形态——内涵与外延
第三节影像本性与社会功能
第二章纪录片学派及创作方法演变
**节从原始电影到《北方的纳努克》
第二节苏联“电影眼睛”理论与英国“纪录电影运动”
第三节形象化文献——纪录电影三巨匠
第四节从形象政论到写实学派
第五节艺术形态风格林立与相互渗透
第三章我国纪录片发展叙略
**节影院时期的纪录片
第二节初期的电视纪录片(1958—1978)
第三节改革开放带来纪录片艺术的初步繁荣
第四节20世纪90年代以来,全面稳步发展提高
第四章纪录片韵艺术特性
**节纪实本性与政论性
第二节纪实本性与真实性
第三节纪实本性与文献性
第五章纪录片的审美特性
**节审美功能与审美特征
第二节自然美——大巧若拙
第三节和谐美——艺术同化
第四节意境美——揭示技巧
第五节丑内容的审美处理

第二编前期创作
第六章选题策划与采访
**节创作的准备
第二节选题策划——题材、责任、兴趣
第三节选题策划——内容、方法、样式
第四节形象思维与计划调整
第七章采访与拍摄
**节采访
第二节采访方法与作品风格
第三节采访与创作主体意识
第四节拍摄中的主观干预
第五节“重现”与“情景再现”
第六节交友拍摄与偷拍
第八章摄影造型(上)
**节光学镜头的物理特性与艺术功能
第二节视听时空统一——摄影构图之一
第三节景别——摄影构图之二
第四节角度——摄影构图之三
第九章摄影造型(中)
**节画面内容结构——摄影构图之四
第二节光线与摄影——摄影构图之五
第三节色彩、影调、线条——摄影构图之六
第十章摄影造型(下)
**节运动与造型——摄影构图之七
第二节综合运动长画面拍摄——摄影构图之八
第三节方法、时机与摄影猎奇——摄影构图之九
第四节摄影基本功与艺术策略——摄影构图之十
第十一章采访与录音
**节录音——纪录片前期创作的“半边天”
第二节访谈与现场声——有闻必录
第三节从《望长城》的艺术成就看前期录音创作

第三编后期创作
第十二章影片剪辑——蒙太奇组接艺术(上)
**节不同编辑创作与多工种(工序)协同
第二节画面组接艺术——蒙太奇技巧之一
第三节叙事型组接——蒙太奇技巧之二
第四节表现型组接——蒙太奇技巧之三
第五节强化主体意识和理性蒙太奇——蒙太奇技巧之四
第十三章影片剪辑——荤太奇组接艺术(下)
**节画面组接依据与接点选择——蒙太奇技巧之五
第二节画面组接与作品节奏——蒙太奇技巧之六
第三节两种长画面比较与剪辑选用——蒙太奇技巧之七
第四节影视资料与剪辑——蒙太奇技巧之八
第十四章访谈、现场声和模拟声剪辑
**节访谈的选择与剪辑
第二节现场声选择与剪辑
第三节音响资料和模拟声运用
第十五章解说词创作
**节一种新的文学体裁——以“不完整”取胜
第二节解说词与纪录片,双重多样性
第三节从腹稿到剪辑
第十六章音乐创作
**节音乐与纪录片
第二节主题歌式音乐的创作与传播
第三节音乐片段的创作与选择
第四节音乐的以少胜多
第十七章后期合成创作
**节后期合成创作的重要性
第二节合成:技术与艺术共铸**作品

附录一20世纪国际纪录片学派资料
附录二美国《纪录片制作》一书目录和制片预算表
参考书目
再版后记
……

纪录片自诞生不久,便开始了理论、技术、技巧的谈本套丛书涵盖新闻学、传播学两大学科和新闻学、广播电视、广告三个专业。
21世纪已经来临,集聚力量,重新编写出一套体系完整的,能够为新世纪的新闻教育和新闻人才培养服务的新闻传播学的系列教材,已经成为人们的共识。正是基于这一点,中国人民大学出版社组织编写了这套21世纪新闻传播学系列教材。编著者都是各教学领域的专家,其中有许多人是相关学科的学术带头人。收入本系列的教材,有**级**教材,有部级**教材,其他教材也都是经过严格筛选的精品,充分保证了其质量和权威性。
本套教材的特点具体如下
**,内容新,涵盖广。
第二,写法新。
第三,作者阵容强大。
总之,这套教材的出版能够较好地满足新时代新闻传播学教学发展的需要,在宏观上,使学生把握新闻传播学的基本理论,熟悉其整体的框架:在微观上,能够借助教学使学生对新闻传播学的实践业务知识有具体的了解。